陽江漆藝非遺美育傳播

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摘要：陽江漆藝屬于國家級非物質文化遺產。非物質文化遺產的核心是技藝、經驗與精神，其活態傳承就是在集體記憶、情感需要和文化認同層面的傳承。數字時代，有關人員應從美育角度出發，有效利用地方非遺民間美術資源實施美育教學與傳播，培養大眾認知。無論是陽江漆藝與中小學美術課堂的結合，還是陽江漆藝的融媒體傳播，抑或是陽江漆藝文創產品的設計與生產，皆是數字時代美育視域下值得考慮和實施的非遺傳承與發展路徑。

關鍵詞：陽江漆藝非遺文化美育傳播價值

路徑明清時期，中國漆器品種眾多，地域特色日益明顯，其中以漆皮箱和漆皮枕著稱的陽江漆器成為當時地方漆器的代表之一，“老義和”“廣泰成”等漆器店鋪生產的漆器暢銷海內外。20世紀30年代，陽江漆藝一度蕭條衰落。中華人民共和國成立后，陽江漆器廠與廣東省內外的漆畫名家保持高水準的交流，使陽江漆藝發展在20世紀80年代達到鼎盛。20世紀90代末，由于生產方式的革新，在物美價廉的工業制品沖擊下，陽江漆藝產品設計的創新應變能力滯后，加上陽江漆器廠轉制等諸多原因，陽江漆藝再次走向衰落[1]。21世紀初，陽江漆藝在相關人士的推動和當地政府的大力支持下，情況發生了很大轉變。2011年，陽江漆器髹飾技藝被列入第三批國家級非物質文化遺產代表性項目拓展名錄，陽江漆藝由此獲得了一定的社會聲譽，提升了行業的認知度[2]。陽江漆藝非遺傳人、受過高等教育的年輕漆藝家紛紛開設個人的漆藝工作室。2014年，陽江漆藝院建成，成為廣東省漆藝創作研發基地。筆者在陽江當地走訪調研時發現，普通市民對陽江漆藝知之較少，陽江漆藝傳承后繼乏人，漆器制品產銷兩滯。

一、陽江漆藝非遺文化存續的困境

1.陽江漆藝非遺文化傳承后繼乏人與從業者水平參差不齊

目前，陽江漆藝的構成人員總體可以分為四類：繼承陽江漆藝的非遺傳承人；曾在國營漆器廠從業的工人師傅；傳承人、工人師傅所帶的學生或學徒；高等院校或中職學校畢業的漆藝創作者。陽江漆藝仍屬于小圈子范圍內的活動，并不為大眾所熟知。非遺傳承人和曾在國營漆器廠從業的工人師傅人數不多，但不論是制作漆藝產品還是制作漆板、漆坯，他們的技術都過硬。由于他們常年在行業中經營，積累了一定的口碑，擁有相對穩定的客戶群，因此收入穩定。但是，他們年齡往往很大，后代大部分沒有從事技藝傳承。傳承人、工人師傅所帶的學生、學徒以及高等院校或中職學校畢業的漆藝創作者以年輕人居多。其中，有的是因為畢業后找不到工作暫時入行當學徒，短期內往往會選擇另謀出路，有的急于求成，學了一些粗淺的技藝就自立門戶，真正喜歡漆藝又能沉下心堅持學習的只是少數。這造成陽江漆藝在藝術審美和技術表現兩方面都存在不足，產品失去了應有的競爭力，再加上產銷渠道不完善，盈利微薄，在一定程度上影響了陽江漆藝的傳承[3]。

2.漆藝制品設計觀念陳舊與社會審美脫節

從陽江漆藝院內陽江漆器博物館陳列的展品及其銷售的漆藝制品中可見，陽江漆藝主要分為漆畫與漆器兩種類型，漆器以漆盤、漆瓶為主。傳統的花鳥魚蟲、陽江地區的海岸風光和漁民風情是其中主要的表現題材。除部分受過高等教育的漆藝創作者外，陽江漆藝制品的主要生產制作者是學習傳統手工技藝的手藝人。其中，一些人沒有經過藝術類專業院校的美術訓練，缺乏現代設計理念，難以創作出具有當代審美的漆藝品。部分創作者往往模仿師傅的風格按部就班地創作，難以做到自主創新，這正是陽江漆藝產品在當前缺乏吸引力的主要原因之一。3.漆藝產品產銷的產業鏈不完善與宣傳意識落后陽江地區漆藝制品的生產制作以手藝人作坊或工作室為主，銷售渠道主要為熟人介紹、微信朋友圈推廣等，相關工藝品、漆器線下專營店較少，僅有零星的一兩家，而線上熱門的電子銷售平臺缺乏漆藝制品的相關銷售門店，產業鏈處于不完整、不完善的階段。新建成的陽江漆藝院雖然起到了推廣展覽和開展相關活動的功能，但地理位置偏僻，僅通過公眾號、報紙、廣播等推廣方式進行宣傳，許多年輕市民并不知悉該院的位置，這也是陽江漆藝非遺文化對于年輕市民顯得陌生的主要原因之一。后繼人才不足、產品設計陳舊、宣傳力度不足以及產業鏈不完善，這些因素不僅阻礙了陽江漆藝的發展，而且不利于非遺文化的傳承。紙胎、皮胎是陽江漆藝的特色技藝，近年來，由于工序煩瑣、耗時較長、生產成本較高、缺乏客戶等因素，現已較少生產制作，盡管目前還不至于失傳，但仍使人憂心。數字時代，如何更有效地利用地方非遺民間美術資源開展美育，培養大眾對陽江漆藝非遺的認知，從美育傳播的視角探索出陽江漆藝非遺活態傳承的路徑，是筆者一直在思考的問題，也是文章論述的重點。

二、陽江漆藝非遺文化美育傳播的價值

非遺文化具有深厚的歷史積淀、獨特的實踐技藝和鮮明的表現形式，蘊含豐富的審美信息與審美內涵，是審美教育的重要載體[4]。非遺往往成為地方獨具魅力的文化名片，可提升當地的文化軟實力。活態傳承是非物質文化遺產的特點，其一方面強調不變，即保留基本特征，把古老的技藝原汁原味地繼承、傳承下去，另一方面強調制定長效的成長機制，保護特定文化群體，即保護一種文化的生命力[5]。要想延續陽江漆藝非遺文化的生命力，使其在新時代煥發活力，就應該從審美和教育的角度出發。對美的追求是人的天性，從遠古時期阿爾塔米拉洞窟的壁畫，到時下美術館中的藏品，都充分地說明了這一點。而教育是現代文明不可或缺的社會活動。自18世紀席勒提出美育概念以后，相關的話題、研究一直不斷發展。21世紀，我國人民的生活水平有了長足的發展，審美需求日益提升。如此一來，在美育下談論文化傳承便能與時俱進，體現文化傳承的活態性。

1.有助于增加人們對優秀傳統文化的認同

陽江漆藝非遺文化是優秀的地域文化資源，普及陽江漆器曾經暢銷海內外的歷史，能夠幫助陽江市民提升對于家鄉的文化自信與熱愛之情。優秀傳統文化相當于一座城市的文化符號，同時也是一張城市名片。做好陽江漆藝非遺文化的傳承工作，讓其煥發新的活力，能讓更多的人通過這張文化名片記住這座城市，也能讓更多的市民產生關于地域文化的自豪感，增強對于優秀傳統文化的認同感。

2.有利于豐富旅游城市的文化內涵

陽江是一座海濱城市，有著豐富的旅游資源，其中的海陵島是國家5A級旅游景區。每年到陽江旅游的旅客眾多，但是屬于陽江的記憶符號不應當只有自然資源大海和沙灘，屬于陽江文化資源的漆藝非遺文化也應當變成有力的符號，讓人印象深刻。人們可通過參觀漆藝展品、了解陽江漆藝的背景、購買漆藝產品等與陽江漆藝互動，這一過程便是美育發生的過程。這對于豐富陽江的旅游資源、文化內涵都有著促進作用。

3.有利于促進文化產業的發展

相對于一般僅在特定場域表現或通過五感（形、聲、聞、味、觸）接觸的非遺文化，陽江漆藝髹飾技藝是非物質的、抽象的，但是通過轉化得到的是具象的、可觸摸的實物。同時，陽江漆工藝品具有結實、易保存的特性，也有便攜、運輸方便的優點，更容易生產、傳播，這對于漆藝品產業鏈的形成、發展而言都是有利的因素。三、美育視角下陽江漆藝非遺文化的傳播路徑要使非物質文化遺產保持持續的生命活力，就必須兼顧其現實性和成長性。現代數字技術為非物質文化遺產的保護與傳承提供了便利，借助數字影像記錄不僅可以還原非物質文化遺產的生命活態，而且可以拓展和豐富文化傳播的路徑與方式。陽江漆藝可供漆藝教育教學的資源非常豐富，梳理這些豐富的數字資源，從中甄選出適合大眾的美育內容與形式、傳播條件與規律，可以提高人們對非物質文化遺產的認識和保護意識，培養繼承和發展非物質文化遺產的接班人。

1.以數字時代影像記錄助力陽江漆藝非遺文化傳承教育

隨著科技發展的日新月異，人們通過各大媒體平臺汲取信息已成為日常生活中的主流方式之一。通過嗶哩嗶哩、小紅書、抖音、微博、微信等媒體平臺傳承非遺文化，是當前熱門且可行的方式之一。通過融合媒體傳播并獲取廣泛關注，可以達到推廣的目的，而非遺“破圈”也可讓大眾對其有更多的了解和關注。目前，在媒體平臺上，人們可以搜索到一些年輕的陽江漆藝工作者發布的短視頻、圖片等，但相關成果有時僅在小范圍內引起關注。非遺融媒體要想在互聯網中獲取巨大的流量和關注，單靠個別的幾個手藝人在媒體平臺上展示分享并不夠，而需要更專業的團隊人員進行運行和操作，通過包裝、設計、編排等多個程序的制作，才能更容易吸引大眾的目光。非遺的核心是技藝、經驗和精神，影像技術可以跨越時空，為人類文明的延續和傳承提供全新的載體。建立陽江漆藝非遺數字資源庫，對陽江漆藝非遺資源進行有序的影像記錄保存，需要有關部門的重視和支持。如：對陽江漆藝非遺傳承人的漆藝作品、髹飾技藝的梳理；對陽江籍優秀漆藝青年人才富有特色的現代漆藝作品、創作過程的梳理；對陽江漆藝歷史發展和圖形圖式資源的梳理；對陽江民間工藝美術產業鏈、展覽交流資源、行業協會資源、政府政策等的梳理[6]。經過梳理后拍攝而成的影像記錄不僅能有效地促進非遺的保護與傳承，而且方便傳承者學習與傳播。

2.陽江漆藝走進中小學美育課堂，傳承非遺文化的內涵和精神

基礎教育作為美育實踐教學的初級主體，其審美教育以培養少年兒童認識、體驗、欣賞和創造美的能力為目標，使他們具有美的理想、情操、品格和素養。《義務教育美術課程標準（2011年版）》中明確規定：“應當充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品與當地地理、歷史、經濟、民俗的聯系。”因此，陽江地區的美術教育應該讓漆藝非遺文化走進校園。在中小學階段進行美育熏陶與傳播漆藝非遺文化有其便利性和必要性。中小學生精力旺盛，好奇心強，也容易對學習的知識產生深刻印象。傳統手工技藝的溫度和手工藝人的匠心能夠給少年兒童的視覺與心靈帶來震撼，不僅能夠提高其審美情趣，而且能夠激發其崇高的精神追求。將陽江漆藝與中小學美術課堂相融合，便于讓更多的學生了解陽江漆藝，拓寬對陽江漆藝的認識渠道，在內心根植對鄉土文化的自豪感和認同感，從小樹立成為優秀傳統文化的繼承者、創造者與傳播者的目標。在融合方式上，教師可以在已有的陽江漆藝非遺影像資源庫中選取經典的影像資料與美術課本相結合，也可以把陽江漆藝的內容融入具體的課例，重新剪輯、制作具有不同側重點和時長的影像資料，以滿足不同階段基礎教育課程的教學需要。教師可以利用第二課堂組織學生到陽江漆器博物館、陽江漆藝院、大師工作室等進行現場觀摩教學，也可以選擇教材中合適的實踐章節，穿插陽江漆器髹飾技法中的一兩個技法讓學生動手體驗等。教材經歷了實踐的檢驗，體系逐步成熟、完善。對于教師而言，較為直接的融合比起重新花費大量時間、精力研發校本課程顯得更有效率，也更實用。

3.拓展非遺文旅產品市場，打造具有陽江特色的漆藝文創產品

非物質文化遺產唯有與產業結合，才能真正釋放其在現代的生命力，非遺文創產品的設計與開發在某種意義上是對非遺資源的反哺性保護。依托陽江漆器博物館與陽江漆藝院，聚集陽江優秀漆藝人才，打造集教學、創作、研發、生產、銷售、展示、旅游于一體的綜合性場所，可以使其成為陽江漆藝創作研發基地，創作具有陽江漆藝文化特色的文創產品，如漆畫、漆文化用品、漆首飾、漆燈飾等。通過具有傳統工藝特性、現代流行特點和地域文化特征的產品吸引年輕人的目光，對于傳播陽江漆藝非遺文化有著積極作用。當前，文創領域的成功案例有故宮博物院、敦煌研究院等，其生產的文創產品和跨界聯名產品在時下年輕人中引起了強烈的反響，文創產品附帶的文化屬性讓年輕一代把目光延伸至文創產品具體所屬的文物或文化背景上。這樣的案例也是美育的成功案例，不具有濃重的說教意味，而是在無形中植入了美育的有關內容。蘊含陽江漆藝文化的漆藝品具有一定的特色。陽江腰果漆物美價廉。把陽江傳統紋樣、具有陽江沿海特色的魚蝦蟹簍與現代美學相結合，開展紋樣設計，既控制了生產成本，又兼具陽江漆藝的工藝特色和陽江地域特色。生產這樣的文創產品有足夠的可行性和吸引力，能夠吸引年輕受眾。

結語

數字化傳播技術拓展和豐富了文化傳播的路徑與方式，有效利用和開發了非遺資源，體現出其文化、經濟和社會價值。從美育角度出發，有效利用地方非遺民間美術資源開展美育教學，培養大眾對陽江漆藝非遺的認知，無論是陽江漆藝與中小學美術課堂的結合，還是陽江漆藝的融媒體傳播，抑或是漆藝文創產品的設計與生產，皆是數字時代美育視域下值得考慮和實施的非遺傳承與發展路徑。基金項目：該文系2022年廣東技術師范大學研究生教育創新計劃項目“職業技能導向下學科教學（美術）專業方向學位研究生創新實踐能力培養研究實踐”（編號：2022YJSPY02010）的研究成果。

參考文獻：

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[2]張景.廣東省傳統漆藝工作站探析[J].大眾文藝，2018（10）：238-239.

[3]李維賢，鄧果果.談傳統工藝的行業培育與產品定位問題——以陽江漆器為例[J].南京藝術學院學報（美術與設計版），2014（3）：125-128，188.

[4]劉陽.數字經濟時代下非遺文創在大學美育教學中的傳承與創新[J].湖北開放職業學院學報，2022，35（14）：1-2.

[5]高小康.非遺活態傳承的悖論：保存與發展[J].文化遺產，2016（5）：1-7，157.

[6]彭朝亮.陽江傳統漆藝美術教學資源梳理[J].藝術教育，2016（6）：160-161.

作者:林涓 黃代羨