文化產業論文范文
時間:2023-04-10 04:11:53
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篇1
從城鎮居民人均文化消費支出增長速度來看,安徽呈現出較快的增長勢頭,從2008年的526.7元增至2013年的956.03元,年均增長率為16.3%。從文化消費支出占消費性支出的比重來看,也有明顯提升,從2008年的5.53%逐年增加到2013年的7.04%。安徽城鎮居民文化消費水平在中部六省具有一定比較優勢。數據分析顯示:2007—2011年,安徽省城鎮居民年均文化消費年長率為14.2%,僅落后于河南,處在中部地區第二。安徽城鎮居民平均文化娛樂用品支出從2007年的259.91元逐年增至2012年的413.61元,在中部居于第三位,高于河南、湖北和江西。農村居民平均文教娛樂支出從2007年的283.17元逐年增至2013年的376.66元,2011年僅落后山西,處在中部地區第二。
二、安徽省居民文化消費存在的主要問題
近年來,安徽城鄉居民文化消費雖呈現出增量趨于加速、產品趨于豐富、服務趨于多層等良好態勢,但也存在與全省城鄉居民對文化消費日益增長的期求,以消費拉動文化發展的需求,統籌城鄉發展、推進文化強省建設的要求不相適應等狀況。
(一)在消費總量上,明顯滯后于經濟發展水平
居民人均文化消費支出是反映居民文化消費水平高低和居民文化生活質量的綜合性指標。根據國際經驗,當人均GDP超過3000美元時,文化消費會快速增長,人均GDP接近或超過5000美元時,文化消費則會出現“井噴”。據統計,2013年安徽全省實現國內生產總值19038.87億元,人均GDP已超過5000美元。理論上分析,居民文化消費應進入快速增長的“井噴”階段,然而事實并非如此。從統計部門的數據來看,2012年和2013年安徽城鎮居民的文化消費支出占全部消費比重均超過7%。2012年,居民文化消費總體增速為9.24%,小于12.1%的經濟發展速度。
(二)在消費水平上,存在區域間、城鄉間和群體間的不平衡
一是區域間文化消費不平衡。安徽各市間城鎮居民文化消費水平差距較大,從文化消費支出占消費性支出比重來看,2012年占比最高的蕪湖市達到9.02%,比最低的淮北市高3.47個百分點。2013年安徽城鎮居民人均教育文化娛樂支出達到2411.16元,最高的馬鞍山市(3719.26)是最低的六安市(1361.57)的2.73倍。在公共文化資源擁有方面,2012年阜陽市公共圖書館圖書總藏量56.46萬冊,居全省第12位,僅相當于全省總藏量的2.49%,約為合肥市的1/10;而其人口數卻占全省總人口數的14.9%(常住人口數約占全省的12.8%)。二是城鄉間文化消費不平衡。農村居民人均文教娛樂消費支出明顯落后于城鎮,2013年蕪湖城鎮居民人均教育文化娛樂消費支出是2456.06元,其農村居民人均教育文化娛樂消費支出為610.84元,僅是城鎮的1/4。三是不同群體間文化消費不平衡。需要引起關注的農民工、下崗職工、殘疾人等弱勢群體文化消費水平堪憂。安徽是農民工輸出大省,農民工能享受的文化服務偏少,業余文化生活總體單調,文化消費能力、消費時間、消費頻率等方面問題較多。
(三)在消費結構上,新興文化消費發展不夠
文化消費結構是指城市居民文化消費支出中各項消費資料的種類和比例關系,是反映一定時期內城市居民文化消費狀況的重要標志。文化消費結構一般被分為較低層次和較高層次兩種,前者是指娛樂性、享受性和消遣性的文化消費,后者是指發展性、知識性和智能性的文化消費。從近幾年的文化統計年鑒可看出,安徽居民文化娛樂用品消費遠低于文化娛樂服務消費,具體表現為看電視、聽廣播、閱讀報刊雜志和上網是主流文化休閑娛樂方式,而涉足欣賞藝術演出、創意手工制作、繪畫、收藏等文化活動的居民相對較少。從全省來看,城鄉居民的文化消費品種還比較單一,消費層次整體不高,新興文化消費發展力度有待增強。(四)在消費供需上,有效供給矛盾突出制約安徽居民文化消費的另一個重要因素是較為嚴重的供需矛盾。從供給來看,近年安徽實施了文化惠民工程,不斷增強文化產品供給能力,但安徽文化消費產品總量供給不足的問題并未根本解決,如一些鄉村文化站、農家書屋、活動中心雖然硬件設施較為齊備,但存在著圖書種類少更新慢、文化產品單一陳舊、文化活動匱乏等問題。目前,安徽縣級電影院屏幕總數較少,全省不到一半的縣有數字影院,遠未滿足縣城及周邊農村消費者的需求。從需求來看,部分文化產品超出了居民文化消費能力,特別是一些高雅的文化消費,如音樂、舞蹈、戲劇、美術、藝術品收藏等,在價格上都高于普通民眾的心理預期。文化產品還存在結構性矛盾。政府推進文化消費的政策大多都集中于廣播電視、書報雜志等傳統文化產品,對新興的文化消費需求呼應不夠,對特殊群體文化需求重視不夠。
三、推動安徽文化消費發展的政策建議
(一)加大產業扶持力度,增強文化產品供給能力
安徽文化產業發展要堅持以政策引路、用政策激勵、靠政策支持,在認真落實中央政策的同時,借鑒經濟社會改革發展經驗,研究制定具體政策,各市按照省里的規劃,出臺高水準、有特色的地方文化產業發展規劃和促進服務業發展政策措施,在文化產業政策法規、公共服務平臺、投資融資體系、人才培養等方面加大扶持力度。增強文化產品的供給能力,要進一步發掘安徽豐厚的文化底蘊,提倡創作體現徽風皖韻的原創性作品,制作既體現安徽特色又適合新媒體傳播的文化精品,分類打造面向市場、面向全國的一流文化產品品牌、文化節慶品牌和文化園區品牌。同時,應加快文化產業園區建設,皖中、皖南等文化產業先發地區,可整合現有文化產業資源,實施大項目帶動戰略,以實現產業集聚效應,推動產業做大做強。皖北地區城市應根據各自優勢,建好文化產業園區、文化產品基地和文化旅游項目等文化載體,重點打造淮北洪莊文化創意產業園項目、淮南志高動漫基地、亳州老子文化生態園、蚌埠星宇文化創意產業園、宿州神游天下動漫產業園等重點項目。
(二)發展新興文化業態,培育多元文化消費主體
在安徽當前的經濟條件下,擴大文化消費,一是要特別重視適應數字化、網絡化發展的新形勢,培育新型業態。扶持計算機網絡和手機等新型傳播載體帶來的新媒體、新業態,力爭形成傳統媒體與新媒體互相融合、共同發展的格局。二是圍繞建設動漫大省的目標,著力發展動漫產業。謀劃并建設以合肥、蕪湖兩個國家級動漫基地為龍頭,輻射帶動馬鞍山、池州、淮南、蚌埠等動漫產業集群點的動漫業發展新格局。三是加快產業融合發展。積極推動文化產業與工業、農業、旅游、體育、教育的深度融合,提升文化產業產品的附加值。四是通過開展文化課堂講座、藝術鑒賞培訓以及在媒體開辟文藝評論專欄等形式,有效提升百姓的文化品味。五是加大宣傳,尤其要加大對文化品牌的廣告宣傳力度,重視文化形象包裝,激發消費者旅游、購物、經商的熱情,引導人們轉變文化消費觀念,提升生活文化內涵,釋放文化消費新活力。
(三)健全公共服務體系,優化文化產業發展環境
構建公共文化服務體系,主要目的是完善文化消費的支撐平臺,滿足人們最基本的文化需求,進而幫助人們提升文化層次。同時,按照公益性、基本性、均等性、便利性等原則,加強公共文化基礎設施建設,推動公共文化服務向廣覆蓋、高效能轉變。一方面,公共文化服務具有公益性,它決定了必須建立起同政府財力相匹配、同人民群眾文化需求相適應的投入保障機制。同時,還要積極引導社會力量通過資助項目、興辦實體等形式參與公共文化服務,讓服務多元化、社會化。另一方面,公共文化服務的均等性,決定了必須堅持向城鄉基層傾斜。繼續實施文化惠民工程,加快城鄉文化一體化發展,解決城鄉、區域之間發展不平衡的問題。同時,要抓住新型城鎮化建設這一契機,把文化基礎設施建設納入城鎮總體規劃,與土地利用、交通建設等相互銜接,建設布局合理、便捷高效的公共文化服務網絡。
(四)細分文化市場需求,縮小城鄉文化消費差異
篇2
在上世紀80年代,德國還有近250個家庭雜技團,常年在全國各地演出。現在,只有3個這樣的雜技團幸存下來,進行小型的雜技表演。此外,還有一些被稱作宴會演出的表演形式,他們只在冬天的時候進行演出,盡管這些小舞臺不能為大型的雜技表演提供更大的空間,但是他們為雜技演員、雜耍藝人、魔術師、喜劇演員、口技表演者們提供了一個重要的平臺。20多年前,一種新的表演方式又誕生了,他們在不同的劇場演出,又回到了19世紀的傳統。現在,德國有12個大劇院,常年進行演出。在西方的城市里有很多馬戲團,他們都在大篷里演出,是流動性的,在一個地方停留的時間短則一星期,長則兩三個月,來看演出的人很多,尤其是在夏天,晚上非常熱鬧。在瑞典路德維卡,去年夏天就有五個馬戲團在演出,人們隨時都可以去看。而在中國,人們平時根本看不到雜技演出時,中國的雜技是世界上最好的雜技,有驚人的技術,有悠久的傳統,在西方很多國家的馬戲大篷里都可以看到中國的雜技,而在中國看不到雜技演出讓人費解。
二、雜技產業化思考
雜技的產業化發展,是雜技事業可持續發展的必然趨勢,雜技產業的經濟效益也只有具備了雜技事業的文化內涵,才具有它的市場價值。藝術就是反映生活,豐富和提高人們的道德素養和審美水平。市場是客觀存在,不在客觀的檢驗著每一個市場行為。雜技藝術的市場行為是他的基本功能,沒有市場,中國雜技藝術就市場被淡化,突顯了他的事業性、公益性。隨著市場的變化它要求者雜技藝術按市場的規律去發展,在完成他的事業性、公益性的同時,創造經濟效益。雖然目標和方式有所不同,但都是以雜技作為載體,產業化程度越高,所產生的社會效益和經濟效益就越大。全國有200多個雜技團體;一年有上億元的國家財政投入,產品銷售世界150多個國家,是中國年創匯最多的藝術產品,在中國的文化產業中雜技占有一定的份額。近幾年在藝術創作方面主題晚會成為創新的主流,各團都投入人力、財力,少則幾十萬,多則上百萬搞主題晚會。但是,創作是需要很多硬件條件的,是有很大風險的。例如:近年來雜技舞臺產生了很多優秀作品如:《天鵝湖》《西游記》《金色的西南風》《成吉思汗》《敦煌神女》等精品。據說有的投資上千萬,但是全國僅有極少數觀眾能看到了這樣的精品演出,絕大多數觀眾是看不到的。這就導致了因優秀作品的產量不足,廣大觀眾看不到真正意義上的高水平演出而造成的市場資源的浪費,同時,造成優秀作品資源使用率的浪費。因此,從創作、演出、營銷、廣告,人才、物流等方面,形成市場規模,人才合理流動,作品、市場信息資源共享是非常必要的。
另一方面因盲目開發所造成的創作成本的浪費,無形中增加了票房成本,產銷倒掛。如果我們把這些優秀作品“拷貝”成幾個甚至十幾個,即會形成一個大的市場,就可以通過運營公司進行市場運作。可以授權某團演出你的作品,可以按合同給某團排演你的作品;也可以把你團的B角演員拿出來與某團合作,把自己的作品權,演出權、服裝設計、音樂創作等等,打包委托給運營公司,方法很多,渠道也很多。這樣可以保護好自己的權利,創造更大的經濟效益。相反按傳統的演出市場,再好的精品,再大的團體,在一個劇場演出,一年能演出多少場?有多少觀眾可欣賞到如此精品的雜技藝術,有多少票房的收入。這就沒有辦法進行市場化運營,因為它的規模不夠大,不具備產業結構。規模制勝,是市場經濟的不變法則,如果我們能加強合作,資源共享,降低成本,互惠互利,完全可以取得雙贏的局面。
因此,發展雜技產業應該整合全國雜技團的資源配置,打破地區、部門、行業、所有制界限;利用現代化的傳媒手段提高市場占有率,尊重市場,相信科學,創立真正的品牌。建立公開公平、競爭有序的健康市場;吸引企業家參與雜技產業,以市場為中心,以資本和業務為紐帶,運用聯合、重組、兼并等方式,發展一批擁有自主知識產權和文化創新能力的大型雜技產業集團,提升雜技產業整體實力和競爭力。
三、促進資源轉換
以市場為中心,以大眾的消費的需求為出發點,將雜技藝術資源與產業化發展資源進行轉換,向資源要效益,向管理要效益。
1.整合資源,促進企業間合作
競技是雜技市場最熱門的消費形式。如果一場比賽具備了這三個因素,就會吸引“眼球”。因此我們說競技的市場優勢就在于競技的勝負、競技的獎金、競技的明星陣容。投資商們正因為這種“眼球”可能帶來的經濟效益,策劃市場,投資項目。而另外一個意義上說競技雜技的目的,就是讓傳統雜技在舞臺藝術的基礎上開辟競技(比賽)市場,汲取競技的刺激性、規范性、娛樂性和商業性等。因此從長遠的角度,來運籌雜技事業發展的大問題,從而創造一個全新的競技市場,與舞臺雜技藝術形成犄角之勢。
在藝術與競技、技巧與形式的轉換中,將優美的精神享受與驚險的感官刺激;人體的極限展示與身體的極限挑戰融為一體,相互借鑒,互為轉換,相輔相成;使雜技藝術越來越貼近大眾,貼近市場的需求。在項目之中策劃項目,利用已經取得的市場優勢,迅速擴大影響,是做品牌的最好方法。我們就是需要這種商業化運作模式。好比是農產品的“深加工”,往往都是低投入,高回報的。文化產業的最佳模式,就是形成“產業鏈”,在一個大的產業、項目下,深入挖掘,在策劃上下功夫,研究其內涵和外延所能構成關連的因素,研究其項目市場的“延伸”,其消費群體的心理、情趣、需求及延伸部分,形成一個產業鏈,產業鏈的下游越長,縱橫點越多、消費群體的可連帶消費點越多,就是一個成功的項目策劃。
總之,競技(比賽)雜技以舞臺雜技為根本,競技的運作模式,包括為競技(比賽)的需要,所必要的內容和形式的創新,都是為了雜技事業、雜技產業發展的需要,必將承擔起經濟發展、社會進步的核心作用和直接載體的責任。
2.資源轉化為資本
要使雜技產業市場盡快活躍起來,盡快的策劃出好的項目,帶來資金的投入,就要積極發展各專業協會、俱樂部、學校、組建雜技的廣告公司、投資管理公司、無形資產經營公司等雜技文化經營企業,擴充市場,增加流動,轉變主體、調整結構,完善市場體系等環節,配合國有雜技事業單位轉企改制。吸引社會各界力量參與雜技文化企業(團體)的經營管理,在產業的資本結構上,形成國有、民間、境外資本共同投入的多元投資、多種經濟成分并存的格局。以國有大團為龍頭骨干,多種所有制企業并存、競爭的雜技產業市場新局面。全力打造雜技文化品牌,將雜技產業和文化產業發展有機結合起來,拓展雜技文化的內涵和外延,提升雜技產的品質。那些對體育產業、文化產業有興趣的投資商,贊助商一定會對雜技產業產生興趣,只要有政策支持,政府扶持,為他們提供投資、策劃、運營、炒作的空間,就會有一大批懂藝術、善經營、有實力,能盈利的企業家進入我們的雜技產業市場。他們以企業家對雜技藝術的獨特理解、對市場敏銳的捕捉能力、對運營方式的超常想像能力;用商業化的手段,控制演員的工資,壟斷演員的買賣,操控傳媒渠道,甚至壟斷整個賽事活動;借助傳媒的優勢炒作市場。比如,假借超乎尋常的比賽獎金,炒作賽事;制造天文數字的轉會合同,炒作演員;刺激觀眾胃口,使其一夜之間成為大明星、成為品牌。競技雜技未來的市場運作,將緊密地與商業活動結為一體,拓展雜技市場。走社會化、職業化、產業化道路,推進群眾娛樂健身運動,成為融策劃、投資、制作、傳媒多方參與的開放性的市場平臺。
3.促進雜技產業增值產品發展
雜技產業無形資產的開發和利用是雜技產業市場價值的核心部分。競技雜技的興起,在無形資產的開發運營方面打開了市場,給那些有消費需求的投資企業,提供了商機。雜技產業的無形資產應包括演出、比賽、大型活動及相關團體、協會、俱樂部的冠名權;標志、專利、轉播、肖像權;一切不具備實物形式可經營、使用、轉讓的權利。演員的出場費、轉會費、場地廣告等都可成為企業傳播商業品牌的廣告載體,并引起媒體的廣泛關注而成為無形資產。無論是專業水平的雜技比賽,還是群眾性的娛樂健身活動,只要市場運作得好,炒作得力,每個演員都有可能成為團體乃至產業的明星,有名星演員才可能有明星團隊,才可能成為年輕人追逐的偶像、企業傳播商業信息的載體。因此,從某個角度來說,演員個體的成敗直接決定了一個團體甚至產業的無形資產的市場價值。
雜技界的明星還沒有利用自身的知名度做商業廣告的,這與影視界、體育界及其他藝術界明星相比落后很多。國內的廣告策劃方面也是處于起步階段,還停留在美女模特、明星代言上,與國際廣告巨頭還有差距。因此沒有人來我們雜技界談廣告代言也是暫時的。但是,我們要做品牌,就要自己找市場,要做扎扎實實的工作。具體來說就是要找到一個適合于雜技表現的載體(產品),就像“奈克”找到了籃球,而后才能定位于“喬丹”一樣。隨著雜技產業的市場化運營,雜技賽事活動的電視傳播范圍的不斷增大,明星效應,也必然形成一種無形資產。因此,把雜技演員包裝成為明星,吸引企業商家的關注,必將給雜技產業的各級組織、團體、演員、企業、媒體、廣告及商帶來市場效益。
四、結束語
篇3
關鍵詞:安徽文化產業;市場結構;市場行為;市場績效
產業組織理論自上世紀二三十年代形成至今,已逾八十載。不管是芝加哥學派強調“完全競爭”的“行為主義”。還是奧地利學派強調市場競爭行為、新制度經濟學,都不曾離開產業組織理論中SCP理論范式,即“市場結構——市場行為——市場績效”范式。這一理論范式被廣泛用于分析多個行業,但是運用該理論分析文化產業,還鮮有涉及。本文以安徽文化產業為例,從產業組織理論的視角管窺文化產業發展的現狀。
文化產業是為社會公眾提供文化、娛樂產品和服務的活動。以及與這些活動有關聯的活動的集合。近年來,安徽文化產業發展較快,連續五年保持30%以上增幅,明顯高于全國22%的增長速度。2008年,安徽文化產業增加值超過汽車工業,達到260億,領跑行業增加值,文化產業已經成為地方經濟發展的支柱產業。然而,從規模上看,安徽產業規模還較小,占GDP比重也較低,仍有很大的發展空間。
一、文化產業的市場結構
根據2004年國家統計局頒布的《文化及相關產業分類》劃分標準,文化產業結構維度分為核心層、層和相關層。核心產業層主要包括新聞業、出版發行業、廣播電視業、電影業、演藝業等,產業層包括網絡業、文化娛樂業、文化旅游業、會展業等,文化用品的生產與銷售、文化設備的生產與銷售、相關文化產品的生產和銷售等構成相關產業層。據國家統計局統計,2006年全國文化產業核心層增加值為2038億元,占整體文化產業增加值的42%;層增加值為874億元,占18%;相關層增加值為1920億元,占40%。可見,以新聞出版、出版發行和版權服務、廣播影視服務和文化藝術服務等為主構成的“核心層”仍是產業發展中的主體力量。以文化產品生產和銷售為主的相關層所占比重較大。安徽文化產業還處于發展時期的以核心層為主導的格局,同全國總體水平類似,層和相關層與核心層發展不夠協調。
對文化產業市場結構的分析,可以從文化產業的三層九大類入手。本文選取文化企業個體進行研究。一方面,文化產業有實力的個體是帶動文化產業集群的龍頭,起著示范的作用;另一方面,各類文化產業差異較大,而每個行業總有比較成功的一兩家企業可做代表。這種視角有其缺憾性,卻是一種極好的觀察文化產業市場結構、市場行為和市場績效的方式。文章選取衡量文化產業市場結構的四個主要指標:行業市場集中度、區域集中度、差異化程度、進入壁壘。
1.行業市場集中度不高
常用的集中度測量方法有4家廠商集中度比率(CR4),8家廠商集中度比率(CR8),以及赫希曼一赫芬德爾指數(HHI)。CR4測量4家最大廠商總的市場份額(常常按照收入),CR8測量8家最大廠商總的市場份額。根據經驗法則(ruleofthumb):如果CR4≥50%(CR8≥75%),產業是高集中度的:如果CR4=34%~49%(CR8=51%~74%),產業是中度集中的;如果CR4≤33%(CR8≤50%),產業是低度集中的。由于文化產業統計工作標準不一,這里采用國家統計局公布數據。經不確切的線性推算,估計出安徽文化產業2008年營業收入總額約為930億元。通過計算。安徽省文化產業集中度比率CR4=12.38%,CR8=13.91%。不管是CR4還是CR8的比率值,都表明安徽文化產業的集中度是比較低的。因此,安徽文化產業目前仍然處于低集中度的競爭階段。
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這種計算方法本身就有缺陷,主要是沒有估計最大的4家或8家廠商的規模不一致的情況。同時,由于文化產業統計工作剛剛開始,統計類別、統計指標等還沒有完全統一,所以,對不等規模廠商比較敏感的HHI(產業中所有廠商市場份額平方的總和)計算法就難以實施。但是,CR4和CR8仍可大致反映當前安徽文化產業狀況,這就要求安徽文化產業在政策、制度層面利用多種手段,積極引導培育龍頭文化產業,在已有示范基地和企業的基礎上,再打造一些文化航母。
2.區域集中度較高
區域集中度是文化產業在區域中的空間格局。安徽省文化產業區域發展極不平衡,省會和經濟發達的市占文化產業的較大比重,而欠發達市以及縣及縣以下地區,文化產業尚未發展起來。以2007年廣播影視收入為例,省級廣播影視收入為16.76億。占全省廣播影視收入的62.39%;市級收入為7.15億元,占26.61%;縣級收入僅為2.95億元,占11%。作者選取幾個文化產業尚可的市分析。發現各市文化產業發展差別較大,更遑論縣及縣以下地區了。
邁克爾·波特研究世界許多國家產業政策后,有這樣一段評論:政府在制定產業政策時……常見的錯誤做法是,為了提高效率,做大做強企業,鼓勵甚至強行實行國內合并……這在文化產業中也是常見的。政府為了增加文化產業在經濟發展中的比重,可能會無意中強行合并、扶持、上馬一些文化產業,放大文化產業在促進經濟發展過程中的作用。并投入過多財力與精力發展文化產業。這導致經濟發達、人力資源豐富、政治文化處于重要地位的地區獲得過多的政府資源,從而導致文化產業區域失衡。文化產業是一個非常廣泛的領域,由于不同的區域擁有不同的地理區位、投資實力、文化傳統、人力資源和制度體系,所以不同的區域就適應發展不同的文化產業。與區域發展文化產業有關的資源要素主要包括:地理資源、資本資源、信息資源、物力資源、人才資源和制度資源。這要求政府在進行投入時,要更多地考慮地區差異性,發展特色產業。
實踐也已自發地證明了文化產業發展的這一規律:黃山利用豐富的地理文化資源發展旅游業;安慶利用傳統文化資源發展黃梅產業,僅第五屆黃梅藝術節,貢獻收入就超過5億元,同時帶動旅游等相關產業發展;蕪湖利用豐富的信息和物力資源發展動漫產業;宿州則在文化傳統和地理資源上做文章,發展馬戲表演業和奇石產業。相信經過文化產業發展初期的沖動后,區域發展將會趨于合理與平衡。
3.差異化程度將繼續加大
根據2004年國家統計局的分類標準。文化產業分為核心層、層和相關層三類,除相關層外,主體部分即有九類。這說明文化產業外延涵蓋較廣,文化產業之間差異較大。文化產業差異主要表現在兩個方面。
一是水平差異繼續加大。整個文化產業分類較多,各個種類業務相異,它們正逐漸整合文化產業市場,文化業態逐漸成形,水平差異漸漸加大。安徽文化產業發展的趨勢是各產業資本實力和業務能力逐步加強。大型的文化產業集團正逐步形成。小的同質文化企業生存空間逐漸縮小。如果沒有創新能力,這種水平差異會進一步加大。比如安徽新華發行集團控股有限公司,到2008年已經實現銷售收入48.12億元,集團資產從2002年成立時的15.7億元增長到30億元。其整合了全省的發行資源。建立了500多個經營網點。通過對中小發行企業的擠壓與自我發展,域內發行企業很難再與其爭鋒2010年1月18日,安徽新華傳媒股份有限公司正式在上海證券交易所掛牌交易,這是全國發行業主板首發上市第一股。上市首日,公司市值突破160億元,成為全國公司市值第二的文化企業。隨著規模效應和先人效應逐步顯現,這種水平差異可能會越來越大。
二是垂直差異進一步加大。觀照文化產業的每一個種類,通過積極的價值拓展、跨行業的產業鏈擴張,文化產業的單個行業也呈現出多層次、立體化的經營模式與發展空間,垂直差異進一步加大。一方面,有的文化產業本身就是某一強勢產業的資本與價值延伸;另一方面,通過不同的運作手段。強大的文化產業可以兼并、開發新的產業。前者如2002年起才涉足文化產業的安徽省首批“全國文化產業示范基地”的安美集團,其主業是房地產開發及其相關行業:后者如成立于2005年的安徽出版集團,現在已經形成了集圖書、報刊、電子音像及網絡、數字出版物的編輯出版、印刷、復制、發行、物資供應與經營等業務于一體,兼營商品進出口、內貿、醫藥、房地產開發等新興業務的大型文化產業集團。2010年還成功重組中國文聯直屬出版單位——中國文聯出版社、大眾文藝出版社和中聯影視中心,并就動漫產業發展與北京萬方幸星數碼科技公司達成合作協議,邁開了跨地區、跨行業發展的新步伐。一些文化產業如果不進行積極的創新發展,終歸會在強勢文化產業的發展、整合、兼并中遭市場淘汰。
差異化對于文化產業的影響有別于其他產業。“創意產業(文化產業)如電影、電視、圖書、雜志、報紙以及唱片業,由于差異化而興旺。”產品差異化會增強顧客對產品品牌的忠誠度,如果沒有差異,一般顧客就會像對待稻谷、石頭一樣,不會關心由誰生產,只是在需要的時候購買即可。文化產業的創意會把顧客牢牢地吸引在身邊,以報刊產業為例,有的報刊讀者忠誠度非常高,有的卻被讀者棄之如敝履。就差異化而言,合肥報業市場上的《新安晚報》、《安徽商報》、《合肥晚報》、《江淮晨報》、《市場星報》(2010年5月由《安徽市場報》更名),差異化就比較小。相較西安、成都、鄭州、武漢發展水平相當的省會城市報業市場,合肥報業創意差異化不夠,這可能是造成合肥沒能出大報的因素之一。
4.行業進入壁壘逐步交由市場主導
近幾年,國家與安徽省都頒布了相關的文化產業發展政策,有力促進了文化生產力的解放,也使文化產業市場逐漸活躍起來。行業進入壁壘交由市場主導將是發展趨勢。
進入壁壘是文化產業新公司進入行業所遇到的障礙。規模經濟(economiesofscale)意味著新的進入者要達到已有文化公司的水平,會比較困難;范圍經濟(economiesofscope)使已有的文化公司常具有多產品的經濟形式,也會對新進入者造成影響。同時,如果已有的文化公司在稀缺原材料和其他資源上形成壟斷,也會提高新公司的進入壁壘。
但是,從前述市場集中度分析可知,安徽文化產業仍處于自由競爭階段,新的文化公司進入文化產業并未有大的壁壘障礙。特別是政府在公共政策和法律層面上,都極大地釋放了文化產業發展的空間。
(1)政策法律壁壘逐漸降低,文化產業逐步交由市場主導。文化產業是和意識形態緊密聯系的一個產業,其發展也受到一些制約。比如文化產業的核心構件出版傳媒,以往管理部門比較多,準入條件非常高,這極大地限制了出版傳媒產業的發展規模和速度。近些年,國家頒布了《外資投資圖書、報紙、期刊分銷企業管理辦法》等規定,對出版傳媒行業牽涉文化安全較少的發行、印刷等領域放開。這一方面表明國家對開放出版傳媒的態度,另一方面也解放了出版傳媒業的文化生產力,促使整個行業快速發展。安徽省自2005年以來,先后下發《安徽省文化體制改革試點工作意見》、《關于深化文化體制改革的實施意見》、《安徽省文化產業發展規劃綱要》及《關于支持文化體制改革、促進文化產業發展的若干規定》等文化產業發展政策,在強調政府主導的同時,也逐漸形成了開放的市場發展心態和良好的市場競爭環境。過去政府主導型文化產業模式,現在逐步變為政府政策引導、發展交由市場來決定的模式。這樣。政府就有更多的精力來發展公共文化服務體系,建設滿足公民基本文化權益的基礎設施。
(2)文化產業資本壁壘逐步提高。以往文化產業往往是國家主管主辦,隨著文化體制改革的發展,很多文化產業都步入快速發展的快車道,產業規模越來越大。對同質產業的兼并與收購也逐漸增多,在形成文化產業巨無霸的同時。新進入公司的資本壁壘被無形中提高。同時,現階段正處于文化產業改革的轉型過渡期,很多文化企業靠政府貼現或采購發展壯大,這在無形中也構成了新的文化公司進入的資本壁壘。比如現在文藝院團的改革,不僅投入不減,政府每年支出經費還在逐年增加。這在某種程度上抑制了民間文藝團體的進入與發展。
二、文化產業的市場行為
市場行為是文化產業公司在一定的市場結構下,為在市場上獲得更大的抵御風險能力、更好的盈利能力和更強的競爭力而采取的各種戰略行為。
1.不斷延伸產業鏈,提升整體盈利能力。企業發展和市場成熟的一個標志是公司產品的多樣化,文化產業的創意性特征更拓展了產業的外延范圍。文化企業產品多樣性不僅可以提升整體盈利能力,而且也可以提高企業抗市場風險的能力。以傳媒產業為例,其盈利來源就包括發行收入、廣告收入、投資收入、品牌經營收入、資本運作收入等多個方面。安徽文化產業中已產生規模效應的文化企業,幾乎無一例外地都構建了較好的產業鏈。以報業為例,2005年安徽省報紙營業收入中,非主業收入達到1572.2萬元(見圖1)。相信隨著對傳媒產業品牌經營、資本運作等的重視,非主業收入會進一步大幅提高,從而使整體盈利能力得以提高。
2.產業資本不斷壯大,經濟實力越來越強。從整體上看,安徽文化產業年增加值都在30%以上,2008年達到260億元,整個文化產業經濟規模越來越大,成了典型的經濟發展支柱產業(見圖2);另一方面,文化產業個體也得到較好發展
安徽新華發行、安徽出版集團、安徽日報、安徽電視臺等一批實力強大的文化單位經過體制改革的洗禮,都釋放出巨大的發展能力,經濟實力不斷提高。
3.集聚效應逐漸體現,規模經濟效應凸顯。文化產業集群是文化企業在地理上的相對集中,通過自發形成與政府規劃,文化企業、文化產品供應商、服務商、相關產業、相關機構形成一個群體,分工協作,提高各個企業的競爭實力。安徽以合肥為中心,逐步形成皖南、皖中、皖北三大文化產業板塊。比如合肥高新技術開發區內的“合肥國家動漫和服務外包產業基地”,甫一交付就引來數家企業,剛交付的兩棟樓已進入60多家動漫企業,僅剛起步的2009年就實現動漫產值1.5億元,服務外包4億元。
4.民營文化產業發展迅速,融資渠道廣泛多元。安徽文化產業破除行業壁壘,降低了行業門檻,吸引了大量社會資本進入,目前民營文化產業已經占全省文化產業總量的一半以上。安徽省20家“文化產業示范基地”,民營文化企業占了17家。
三、文化產業的市場績效
如果單純從文化企業來看,利潤當然是公司市場績效的關鍵衡量標準。但以經濟學視野考量,文化產業市場績效的衡量遠比此復雜。經濟學從社會的角度并且從配置效率、利潤率水平、生產效率、技術進步、公平、文化目標等多個維度進行衡量。當然,衡量文化產業市場績效的最重要指標,是產業的利潤率。按照經濟學的觀點,持續高額利潤率的出現并不是在高度競爭性市場結構中的企業,而是存在于高壟斷性市場結構中的壟斷企業或者進行創新的企業。所以,要形成高額利潤回報率,就要建造幾艘文化航母,增強其綜合競爭力和國際競爭力。
2009年,我國文化產業增加值達8400億元,比上一年增長近10%,產業發展潛力很大。同年,宋城集團收入劇增、華誼兄弟成功上市,顯示出文化產業這座“金礦”巨大的市場價值和吸引力。但是,安徽文化產業尚處于發展的初始階段,產業發展更多依靠行政力量來推動,市場沒能發揮最大作用,這就容易造成市場失靈。所以,在考察文化產業市場績效的重要指標——利潤率的同時,這一階段更要關注文化產業的技術進步、資源配置和市場的規模結構等指標。
1.技術創新對文化產業的貢獻程度越來越大,特別是一些依靠高科技的產業,比如動漫產業。文化產業想發展,必須要有創新、創意,這也是文化產業之所以也稱“創意”產業的原因。安徽文化產業的同質化現象比較突出,要發展動漫,幾個城市都一擁而上;要發展旅游,各地都爭相投入……沒有根據當地的文化、地理、歷史條件,創造性地發展文化產業。其次,文化產業對人才的倚重遠遠大于其他行業,技術創新型人才甚至成為一個企業存亡發展的關鍵。第三,創新性管理也是文化產業發展的重要一環,如果一個文化產業沒有創新性的管理模式,致使員工發生諸如“連跳”之類的事件,就不僅是不發展的事情了,還是害人害己之事。
2.資源的配置效率有所上升。資源的配置效率是文化產業的資源利用率,通常用資產收益率,也叫資產回報率(ROA)表示。安徽出版集團旗下的上市公司時代出版,凈資產收益率2007年至2009年分別達到了4.06、12.36、11.50(根據萬點網絡)。觀察安徽其他幾家大的文化產業,其資產收益率也都高于市場增長率,這說明文化產業的配置效率有所提高。
篇4
重新認識馬克思的文化生產力思想
隨著我國社會主義市場經濟體制的建立,我們必須重新認識文化與經濟、文化與科技的關系,也必須重新認識馬克思提出的精神文化生產力的問題。經典作家有一個極為重要的理論發現,這就是大生產力觀和精神生產力理論。早在《1844年經濟學哲學手稿》中,馬克思就曾指出,由于人的需要的豐富性,從而生產的某種新的方式和生產的某種對象就會產生,“宗教、家庭、國家、法、道德、科學、藝術等等,都不過是生產的一些特殊的方式,并且受生產的普遍規律的支配。”(《馬克思恩格斯全集》第42卷第121頁)
在人類歷史進程中,物質生產力以物的形式——物質產品或物質成果表現出來,而工具則往往代表著這一時代生產力的發展水平。在工具上,無疑凝聚著人類精神上、理論思維上掌握自然界的能力。從人類社會發展的歷史來看,隨著社會分工的日益精細,社會生產便日益明顯地區分為物質生產與精神生產兩大部分。社會分工促成了物質生產者與精神生產者的分化,兩種生產力因而在自身相對獨立的發展中逐步形成了具有自身內在特征的生產力形態。物質生產力主要面對人同自然的物質關系,具有實用的、基礎的、物質形態的主導品格;而文化生產力則主要是“精神方面的生產力”。馬克思將語言、文學、技術能力等歸于其中,使其顯現出更偏重于人類社會人文關系的特征和品格。當代不少學者將之稱為文化力。顯然,馬克思區分物質方面和精神方面的生產力,表明了他對社會生產力這兩個方面的各自特征的區別把握和分類描述。
但是兩種生產力又是密切相關,不可分割的。馬克思還看到了二者之間的多重聯系,看到兩種生產力之間相互交融、共為一體的特征。一方面,文化生產力具有其精神生產的獨特性,它是社會意識、社會心理等精神方面的文明發展的成果,具有突出的意識形態特征。同時,在文化生產力中,生產主體以其“對象化的獨特方式”,將自身強烈的主觀因素,諸如思想、意志、情感、愿望滲透于全部文化生產過程。所以,馬克思把語言、文學、技術能力歸入這種“精神方面的生產力”。而另一方面,文化生產力是不是就完全不具備非意識形態的物質性的特征呢?不是。文化生產力其實具有明顯的物質性。文化生產同其他生產一樣,也具有一般實踐活動的特征,即由實踐主體通過勞動,將一定的材料加工改造為新的存在物,因此文化生產的過程也表現為一個物化的過程。它也要改變物質的現實形態,獲得物質的新的存在形式。像文學藝術這類最富精神性的生產也有一個物質的技術的制作過程,即由實踐主體通過特定方式的勞動,改造某種材料而造成一個新的存在物。因此,文化產品必須具備物質的依托方式。如文學作品,必須經過作家的物質性(紙、筆、電腦等)寫作,經過編輯、出版、印刷、發行等等環節,才能以書籍這種物質形式存在下來。繪畫、雕刻也要通過對一定的物質媒介的加工制作,才能以一定的形態承載其藝術內涵。黑格爾在《美學》中指出,在藝術創作中有一個純然技巧的方面,很接近手工業。一個藝術家必須具有這種熟練的技巧,才能駕馭外在的材料。
馬克思的大生產力觀念具有重要意義。
首先,馬克思肯定了生產力中包含著物質方面和精神方面兩種生產力,這就一方面從根本上否定了那種機械的、庸俗的舊唯物主義的物質決定論或經濟決定論,另一方面也否定了那種孤立的、片面的主觀唯心主義的精神決定論。
其次,文化生產力的觀念表明,文化是一種生產,而且隨著社會生產力的發展,越來越成為大規模的社會生產。它天然地具有社會生產的基本特征,具有流通、交換、消費等基本環節,具有市場條件下經濟運作的全部過程,而不僅僅是某個藝術家的內在的獨創的心理活動。多年來我們對馬克思精神生產、藝術生產的研究一直忽略了馬克思提出這一理論的歷史背景,而對之作了一種純粹精神的、美學的研究。而馬克思提出的精神生產或藝術生產必然含有商品經濟時代特別是當時資本主義商品經濟時代的生產的全部特征。當代文化生產已不完全是個體性的生產方式,而日益成為一種巨大的復雜的社會化大生產。隨著傳播媒介的高速發展和信息時代的來臨,文化生產已日益成為當代經濟生活的一部分,成為復雜的現代化大生產的一部分。像電視、電影、出版、音像、文藝演出、工藝美術、體育比賽,乃至廣告、信息、傳播、娛樂等產業,已越來越發展為龐大的產業集團,成為經濟結構中的重要組成部分,甚至成為許多國家國民經濟的支柱產業。
再次,文化藝術作為一種精神方面的生產力,必然內含著自身獨特的生產方式。也就是說,它有自己獨特的發生、發展史,有形成自身的歷史過程,有對精神生產者的精神創造能力的內在要求,也有對生產對象的內在要求。同時,它還受到生產條件包括物質技術水平的限制。因此,藝術家不能只關心藝術的精神層面,也要關心藝術生產的方式和工具。生產工具與生產技術是文化生產力內涵中的重要內容。在當今的文化生產力中,文化生產所達到的科技化和社會化程度,是判定其發展程度的重要指數。世界經濟中文化與經濟的一體化趨勢
從二戰以后,人類開始進入第三次科技革命時期,這就是發展以信息技術為核心的智能生產力時期。這一生產力的一個顯著標志,就是文化與經濟嶄新關系的建立。如果說以資本主義工業大生產是以經濟生產與文化藝術的對立、分離為特征的話,那么智能化生產的重要特征便是“文化的經濟化”和“經濟的文化化”,以及由之產生的當代文化經濟一體化趨勢。面對這一趨勢,我們必須重新認識文化的經濟功能和經濟的文化含量。
今天,文化產業在國民經濟中的地位越來越重要,它已成為世界經濟中的支柱產業之一。據報道,20世紀90年代,國際旅游已同汽車工業、石油工業一樣,成為當代世界經濟的三大支柱產業,而且正以迅猛發展的勢頭成長為全球效益最大的行業。特別是以信息技術等高科技及其相關產業的迅猛發展為標志的科技革命,宣告知識經濟或文化經濟時代的到來。1997年世界500強企業中,科技、文化、信息產業越來越多。高科技高文化附加值的計算機信息產業,在1997年世界經濟和產業發展中獨占鰲頭,數家企業躋身世界前10強。近年風靡世界的好萊塢電影《泰坦尼克號》創下十幾個億美元的票房價值。美國《讀者文摘》已發展成年收入25億美元的國際性大企業。據稱,美國的視聽產品已經成為僅次于航空航天的主要換匯產業。文化產業已成為世界經濟的新的增長點,也將成為國民經濟的重要支柱產業之一。
所謂經濟的文化化,是說現代經濟發展中文化的、科學技術的、信息的,乃至心理的要素越來越具有舉足輕重的作用。農業經濟的時代,全社會95%以上的人在為基本的生存條件——糧食而工作,而在發達國家僅有2%—3%的人口從事農業,便可滿足社會的需要。從日本的就業人員構成比來看,其第三產業就業者占總人數的百分比逐年上升:1920年23.8%,1930年30%,1965年43%,1970年46.5%,1975年52%,到八九十年代這一比率又大大提高。美國經濟學家約翰·肯德克在1980年“美國競爭力大會”上對1929—1980年的美國經濟做了數量分析。他測出,在這期間美國生產力的增長中,40%是由知識和技術創新獲得的,有12%是由勞動力的知識文化素質的提高獲得的。在工業發達國家,高科技、高文化大量進入企業,使當代產業結構發生根本性變化,經濟中的科技、文化知識因素已日益躍居重要地位。腦力勞動者的數量迅速增加。到1970年,美國“白領”職員與“藍領”工人就業結構比已為5∶4,到1980年,美國第一產業即農業和礦業中的從業人員僅占總比例的29%,第二產業即各種制造業降到31.6%,而第三產業的從業人員已上升到65.5%。即使在第一、第二產業中,科技管理人員也超過直接從事體力勞動的人員。無疑,經濟發展到一定階段以后,自然要將重心轉移到服務、知識、信息等第三產業方面。
經濟文化化的更深一層的意義,在于它代表著未來經濟發展的方向。隨著社會生產力的迅速發展,人們的社會需要不斷提高。在基本的物質需要滿足的基礎上,人們更多地關注文化上的、精神上的、心理上的需要。即使物質層次上的衣、食、住、行需要,也大大地與文化結合起來了。今日的主流經濟學已在大力關注知識、信息、文化乃至人的心理。總之,文化與經濟的一體化已成為當代世界經濟和文化的發展趨向。文化與經濟相互交叉、相互融合、相輔相成,形成一個有機的發展過程。
認真研究社會主義市場經濟條件下的文化生產力和文化產業
在過去一個相當長的時期,我國文化建設一直采用計劃經濟下由國家統一規劃、統一領導、統一步調的“事業型”模式。現在看來,這種國家財政撥款的文化投資遠遠滿足不了當代文化高速發展的需要。從20世紀80年代中期開始,我國正式采用與世界多數國家一致的核算方式,即用國民生產總值來核算國家經濟發展的程度,按第一產業、第二產業、第三產業來劃分各個行業。而文化作為第三產業的一個重要部分,開始了由“事業模式”向“產業模式”的重大轉變。這場變革從根本上改變了傳統的文化觀念,將文化與現實經濟聯系在一起。
我國文化市場的建立、發育和文化產業的發生、發展具有歷史必然性和現實合理性。首先,社會主義市場經濟的發展必然要求相應的文化產業機制和文化發展規模。改革開放以來,我國經濟有了持續高速發展,取得了舉世矚目的成就,但與之相應的文化產業發展則相對滯后。與發達國家甚至眾多的發展中國家相比,我國在文化、科技、教育等方面的投入產出仍有很大差距。這一方面表現為對文化產業已成為當代經濟的重要支柱之一的地位認識不足,沒有從根本上轉變“事業型”的傳統思路和行政機制;另一方面,對文化與經濟的長遠協調發展認識不足,沒有看到文化滯后對今后經濟發展的嚴重制約。現實迫切需要并呼喚新的文化發展的總體戰略、管理方式、產業機制和市場運作體系。另外,經濟流通的世界化和當代傳媒的高度發展,以及全球文化交流的日益頻繁,要求我們批判地借鑒其市場運作的方式,以適應并掌握當代世界文化交往的經濟規律,并制定自己的文化安全策略,逐步建立完善的具有中國特色的文化市場與文化產業體制。其次,隨著社會主義市場經濟的高速發展和人們生活水平的提高,全社會表現出日益高漲的文化需求。這種需求,一是規模巨大,數量驚人。我國當代社會對文化產品的需要無論在數量上、強度上、實現方式(規模、途徑、媒介)上都達到一個前所未有的高度。二是需求的多層次多方位。從普通市民到文化人士,從大眾娛樂到藝術精品,各種不同層次的文化消費者表現出對不同種類的文化產品的強烈需求。三是一輪接一輪的文化時尚表明了文化需求的迅速轉換。很明顯,這種全社會日益高漲的大規模、多層次、快節奏的文化需求,單靠原先文化事業的“統管”模式已根本無法滿足,它歷史地要求與之相應的文化市場和文化產業的運作模式。
這就要求我們處理好文化市場機制發展中的眾多矛盾,比如文化產品的商品性與非商品性的矛盾,經濟效益與社會效益的矛盾,市場運作方式與精神文明建設的矛盾,市場規律與文化藝術自身規律的矛盾,經濟價值與文化價值的矛盾等等。在眾多矛盾中,最根本的矛盾就是當代市場條件下文化發展的產業性與文化性之間的矛盾。
篇5
中國加入世界貿易組織,是當代中國正在發生的一場深刻的革命,一次全面的國家體系創新。它不僅將深刻地影響著中國經濟體制改革的歷史過程和未來走向,制約著中國經濟結構的戰略性調整,而且,也是更重要的,它正成為當代中國社會進步和發展的一種新的存在性依據,成為當下中國行為的一種文化生態,影響和推動著中國全面的制度創新、路徑改革和價值重建。胡惠林教授(國家文化產業創新與發展研究基地、上海交通大學人文學院)認為,在這樣一種宏大的歷史背景下,中國的文化產業被賦予了新的責任:參與入世后的中國國家創新體系建設所必須的經濟結構戰略性調整的整體進程,接受改革成果和成本的轉移,協調社會的穩定與發展,滿足國家的戰略需求,推進國家文化與文化產業創新系統建設。張曉明研究員(中國社會科學院文化研究中心)指出,“入世”后的中國面對的是發達國家文化產業對中國文化產業具有“不對稱優勢”。因此,入世后在我國文化產業領域發生的競爭在某種意義上是一種“不對稱競爭”,表現在以下幾個方面:(1)國際性產業發展格局的不對稱:以夕陽產業換我朝陽產業;(2)國內外文化產業發展的不對稱:以產業實力搏我資源潛力;(3)已承諾開放領域競爭的不對稱性:以產業高端對我產業低端。加入世貿組織后,中國文化產業和文化市場將由有限范圍和有限領域內的開放,轉變為WTO規則框架下的寬范圍和多領域開放;由以試點為特征的政策性開放,轉變為法律框架下的按中國政府承諾的時間表開放;由單方面為主的自我開放,轉變為中國與世貿組織成員之間雙向的相互開放。張曉明認為,鑒于國際性文化產業發展出現了手段和內容的矛盾,在產業發展階段上具有一種“后來居上”和“逆向整合”的趨勢,中國在制訂文化產業發展戰略時應以實現可持續的、跨越式的發展為基本指導方針,并遵循這樣的原則:以文化藝術的原創帶動新一輪信息技術革命,以文化產業帶動信息產業,以產業政策引導企業整合,以制度創新應對制度競爭。
發展文化產業需建立與之互補的文化藝術保護方式
新的文化產業的發展必須將文化藝術分為經營性(以盈利為目標)和非經營性(以非盈利的文化藝術建設為目標)兩大部類,在建立市場性經營性文化產業的同時,還必須建立與之相匹配的對位性互補的文化藝術的保護方式。二者相輔相成,形成當代文化發展的合理架構。金元浦教授(中國人民大學中文系)認為,我國當前的文化遺產保護必須首先理順下面幾個關系:(1)文化遺產“救亡圖存”與復興光大的關系;(2)大規模經濟建設與歷史文化遺產保護的關系;(3)文化遺產保護與文化遺產當代利用的關系;(4)文化遺產保護宏觀整體規劃與分檔次、分階段、分地區的具體策略實施的關系。金元浦認為,結合國情,我國文化藝術的保護方式應采取政府保護、法律保護、市場保護與社會支持等多重因素綜合運作的方式。(1)加快政府保護方式的改革。改革和完善政府保護方式是文化藝術保護制度改革的關鍵環節。這種保護首先是逐步建立文化藝術的宏觀調控機制,主要運用政策的傾斜來實施文化保護,并協助立法機關建立和完善文化保護的法律、法令和法規。其次是逐步加大國家文化資金的實際投入與監督實施,保證文化藝術在國家投資預算中的實際增長。其三,政府保護方式還應包含對民族傳統文化和瀕危藝術的特殊支持、對高雅藝術的大力資助,以及重點文化設施的建設、擴充與維修。(2)盡快建立完善的法律保護方式。當代藝術保護中依靠法律形式進行保護成為各國注意的焦點,法律方式保證了當代藝術保護的法律地位與運作程序,也保證了藝術保護的公眾意識與社會責任。其根本意義是通過減免稅收鼓勵企業和個人捐資,以達到文化藝術總投入的實際增長。(3)迅速建立市場保護體制。文化藝術的市場保護包含兩大方面;其一,為努力發展上規模上檔次的一批大型文化產業,依靠市場方式,通過文化產業自身的擴大與積累來改變我國過去文化保護中單一的輸血模式,形成自我積累、自我發展的良性循環。其二,對于那些不能以產業形式發展的文化藝術則必須通過市場尋求企業資助的道路。從企業贊助保護方式來說,要想使其發展起來,必須保證企業投資能獲得相應的回報。(4)爭取廣泛的社會支持與全民保護。當代藝術保護中的社會支持和全民保護具有最廣泛最強大的力量。當代社會通過多種途徑特別是現代傳媒營造保護文化藝術的社會氛圍與社會輿論,培育了一代代懂得藝術的文化大眾,這是保護藝術的最深厚的社會基礎與心理根源。
發展文化產業亟需改革文化體制
加快發展文化產業,必須抓緊制定國家文化發展戰略,對國有文化部門和企、事業單位(以下簡稱國有文化部門)進行戰略性的改組。因為國有文化部門占有了我國文化資源,包括文化人力資源的絕大部分,是我國發展文化產業的主導力量。在一定意義上可以說,搞好國有文化部門的改組、改制和改造,實現國有文化存量資源的優化配置和文化產品生產機制的轉變,是加快我國文化產業發展步伐的關鍵所在。齊勇鋒研究員(國務院體改辦經濟體制與管理研究所)指出,國有文化部門在進行戰略性改組過程中應堅持“6個有利于”原則:(1)有利于建立科學合理、靈活高效的文化宏觀管理體制和文化產品生產經營機制,保障國家的文化和信息安全;(2)有利于國有文化部門建立新型的投融資體制和國有資本的管理、監督與運營體制,使國有資本在保值增值的同時,布局更加合理,結構進一步優化;(3)有利于國有和國有控股的企、事業文化單位實現政企分開、政資分開,建立和完善現代企業制度,形成科學規范的法人治理結構;(4)有利于促進國有和國有控股的企、事業文化單位轉換經營機制,調動經營者和廣大職工的積極性、創造性,激發其生機與活力;(5)有利于在國有文化部門改革中,調動各方利益主體的積極性,確保出資人、債權人的權益不受侵害;(6)有利于國有文化部門改組、改制的平穩過渡和社會穩定。
具體到傳媒體制,孟建教授(復旦大學新聞學院傳播系)通過對美國文化體制的介紹給人以很大啟發。他說,1996年2月8日美國總統克林頓簽署《1996年電信法》,徹底打通電信業、傳媒業、娛樂業等行業壁壘,大大放寬了媒體經營范圍,引發了世界范圍內的媒體業和其他行業之間石破天驚的變革:并購、聯合、重組。經過近5年的實踐,這種變革的巨大成功已讓全世界為之矚目,在機構重組、產業關聯、資金融合、技術平臺等方面形成了新興的實力巨大的娛樂傳訊業,并很快躍居美國出口榜首。美國的一系列政策大有可借鑒之處,如我國至今還將電視業與電信業割裂開來的做法,就根本無法實現戰略上的大整合。尹鴻教授(清華大學新聞與傳播學院)也指出,中國傳媒業的改革,不是建立形式上的集團,而是建立現代的企業制度,因此,中國傳媒改革的根本不是改革規模,而是改革體制,拆除縱向與橫向的行政壟斷的籬笆,分離政府管理職能和企業自主經營權力,將傳媒的行政管理體系轉化為與市場體系相適應的具有中國特色的文化產業體系,逐步建立公平規范、競爭有序、優勝劣汰,充滿活力的市場運作機制。
發展文化產業需實現理論創新
現今人們已經越來越清楚地意識到,文化不僅僅是飯后茶余的調料、愉悅人生的奢侈品,它更是綜合國力的組成部分。繆其浩研究員(上海圖書館)認為,文化要成為中國國家發展戰略的主角,必須實現“3個破壁”:(1)文化精神破壁。文化創意是生產力的源泉,是發展的原動力。源于人的創造力的創新才是附加值最高的。因此在以知識為基礎的新經濟中,文化產業和其它行業中的創意部分將是社會經濟發展的核心動力。(2)文化產業破壁。文化產業不僅自身要做大做強,還要與其他產業形成共棲、融合和衍生的良性互動關系。但是由于我國行政管理上條塊的分隔,以及某些政策的限制,這種良性互動的實際發展還遠遠落后于人們的預期,正在成為一個嚴重阻礙文化產業成長的瓶頸。(3)文化隊伍破壁。目前承擔21世紀文化產業發展重任的文化隊伍出現嚴重的知識偏門和缺失。必須以更寬容的姿態重新定義文化人,在更寬廣的視野里召集文化人,只有這樣,我們才可能擁有一支適應新世紀使命的文化隊伍。就文化產業的人力資源開發,陳少鋒教授(北京大學文化產業研究所)有自己的見解。他指出,管理知識的匱乏以及與管理相關的商業意識、商業倫理、職業化管理、人力資源配置等等,是思考文化產業人力資源所面對的主要問題。目前我國文化產業人力資源的突出問題是,專業藝術類、行政類出身而非管理類出身的人員所占比重過大,整體人群文化知識層次較低,專業化力量有余、經營管理能力不足等等。陳少鋒認為,對其他產業的經理人實施有關文化產業的培訓,或者對現有文化產業領域從業人員進行商業管理的教育,是文化產業人力資源開發中一項重大的工程。李康化博士(上海交通大學人文學院)則從發展文化產業的全局出發提出了“5個創新”:(1)理論制度創新。突破在文化產業制度改革上的路徑依賴和政策瓶頸,以放松管制和透明化的政策供給啟動新一輪文化產業發展,以制度創新啟動新一輪文化產業結構的戰略性調整,防止和克服由于文化產業結構性矛盾和體制而可能導致的政策性衰退。(2)要素市場創新。進一步完善文化產業投融資政策,放寬民營文化企業和民間金融資本市場準入的尺度,消除在這一領域內的歧視性政策,使民營民間文化產業和資本享有充分的國民待遇。(3)產業鏈條創新。進一步完善國家文化產業發展戰略的整體配套,特別是加強文化產業的“上游”基礎和“下游”通道。(4)產業結構創新。形成新的信息產業與文化產業聯動發展機制。信息產業與文化產業已經構成現代社會互為依存、以高技術和高文化為共同特征的支柱產業群,信息產業的發展極大改變了文化產業的技術基礎,帶動了其產業結構的提升,但其下一階段的發展必定是以文化產業為前提和發展動力。(5)社會結構創新。構建各類社會中介機構,建立健全文化行業制度,推進文化體制改革,形成中國特色社會主義市場經濟條件下文化產業與文化事業協同發展的新體制。
文化產業應走可持續發展之路
可持續發展是文化產業發展的歷史必由之路。沈殿忠研究員(遼寧社會科學院社會學研究所)指出,任何一種文化產業的發展都有兩條線索,即橫向線索與縱向線索。橫向線索反映了不同國家、不同地區之間文化產業發展的關系;縱向線索反映了不同時代、不同階段文化產業發展的關系。中國文化產業的橫向發展線索與縱向發展線索都有兩種不同的狀態:一種是公平的狀態;一種是不公平的狀態。講文化資源開發或文化產業發展的公平,主要講規則的公平。中國文化產業可持續發展的完整含義,不單純是實現橫向公平或縱向公平,而是要實現兩種公平的統一。實現橫向公平與縱向公平的統一,關鍵在于把握一種分寸。這個分寸不僅是一個質的規定,同時也有量的規定。在這個規定的范圍內,可以把對不同地區和不同時代人們利益的損害降到可以接受的降低程度,或把利益的滿足提升到可以實現的最高的程度。
如果說可持續發展戰略強調的是一種生態倫理,那么文化發展戰略強調的就是一種全球社會倫理。可持續發展注重人類與自然的關系,文化發展戰略則更注重人與人之間、身與心之間、民族與民族之間的關系。毛少瑩(深圳特區文化研究中心)認為,文化發展戰略應有以下基本特征:(1)重視公平超過重視效率,控制貧富分化,尋求均衡發展。(2)全面注重不同文化資源的開發與利用,以精神性的可再生能源替代物質性的不可再生能源;以“文化資本”替代“經濟資本”;以精神消費填補物質消費無法滿足的精神需求。(3)以慢節奏的“休閑娛樂型(精神消費型)社會”替代快節奏“工作消費型(物質浪費型)社會”。(4)確立更合理的發展指標,將社會文化發展納入社會水平的衡量之中;將人類對幸福、快樂的追求——而非僅是對物質財富的病態擁有——恢復到自然健康的人性基礎上;致力于保護精神健康,以價值理性管理人類社會,走人與自然、身與心的和諧發展之路。
文化產業應走高新技術之路
進入知識經濟時代,由于確定了知識資本、技術資本、人力資本及相關的文化、技術等因素在經濟運行中的重要地位與作用,這使得愈來愈從尖端部門走向日常生活的高新技術成為經濟發展的巨大驅動力。黃健教授(浙江大學人文學院)認為,引導高新技術進入文化產業,在提升文化產業的品質、產品的品質方面,在市場融資方面,都將產生重大的效應,獲得較好的效果。同時,人們也將看到文化產業的運作理念與其它產業運作理念的不同。因為隨著科技與文化大發展時代的來臨,人們對產品的技術要求、文化要求、審美要求也將愈來愈高標準。文化產業作為知識經濟時代經濟全球化的一個新興產業,作為以滿足人類精神文化生活需求為主要目標而生產、服務的新興產業,其運作理念不能只是停留在一般的生產、服務上,而是必須要實現產業的管理重心由常規的生產管理向技術創新和信息化的知識管理方向轉變,整個產業的經營目標必須實現由以往的追求成本的最小化向追求利潤的最大化方向轉變,以保持整個產業發展的創新性與發展活力。柳士發(文化部文化市場司)指出,以數字化、網絡化和多媒體化為代表的當代信息革命,給社會帶來了嶄新的文化形態——數字文化和網絡文化。這些新興文化的特點在于,利用網絡特性拓展傳播內容,不滿意于簡單復制傳統媒體,而是走上了自主發展的新路。文化產業一旦與信息數字化、現代通訊技術等高科技結合起來,勢必如虎添翼。對于我國來說,雖然在文化上網方面已經取得了巨大成就,不過與西方發達國家相比依然存在巨大的數字文化鴻溝。據統計,在整個互聯網的信息輸入和輸出流量中,我國所占比例不到1%。因此,在網絡基礎設施建設全面鋪開的同時,我們要將信息資源的開發利用作為我國信息化建設的首要任務。中國數字文化工程既要著力于公共文化建設,又要促進文化產業發展,逐步建立起照顧職能管理、社會公益服務和文化市場運營三位一體協調發展的國家文化信息服務體系。
傳媒產業需實施“走出去”戰略
文化產業發展不僅要有內需的拉動,而且也要有外需的拉動。然而,中國存在著巨大的文化貿易逆差。根據國家版權局2001年的不完全統計,我國版權貿易的輸入輸出比為10:1,在文化電子產品貿易中,由于缺乏自主知識產權,我國至今尚未擁有自己的核心標準和主打產品。而在一些西方主要國家中,以版權貿易為核心的國際文化貿易,已經成為支柱產業。實現文化產業發展從引進來向走出去的戰略轉變,不僅是推進我國文化產業結構的戰略性調整的迫切要求,而且也是克服貿易逆差的迫切需要。作為文化產業的排頭兵,傳媒產業如何利用本土資源,保持中國傳媒的國內主體地位和提高國際影響力?尹鴻認為,對于目前的中國傳媒介來說,走向國際市場至少具有4個有利條件:(1)從經濟上看,媒介的低成本使中國傳媒具有一定的市場競爭的價格優勢;(2)從文化上看,全球化環境下的東方文化提供了一種參照性的“還鄉”意義而逐漸被西方人關注,中國傳媒因而具有一定的文化優勢;(3)從地域和文化的傳統上看,中國大陸、香港、臺灣、澳門以及新加坡、馬來西亞等東南亞華語地區,日本、韓國等亞洲其他大中華文化地區,以及世界各國的華人群落等構成了一個具有共同性的接受中國傳媒的文化交流空間,中國傳媒具有市場潛力的優勢;(4)從西方傳媒來看,近年來由于片面地走上數字虛擬化、大制作、單純追求商業價值最大化的道路,傳媒的人文地位和社會公益品質都明顯下降,為其他國家傳媒文化的乘虛而入帶來了契機。面對這些顯在的和潛在的優勢,中國傳媒目前需要作5方面的努力,來開拓中國傳媒的國際空間:(1)組建經過所有制改造的具有國際營銷實力的國際性的傳媒制作發行機構,形成規模適當的符合現代企業發展規律的專業化、流水線化的國際性傳媒企業;(2)積極從國外和國內一流大學以及其他企業吸收一批能夠從事跨國經營的具有專業素質的傳媒經營管理人才;(3)從資金和政策上支持生產一批按照國際市場需要制作的媒介產品,創造“中國制造”的媒介品牌;(4)要求國產的傳媒產品在制作技術和藝術標準上而不是制作規模上與國際傳媒產品接軌;(5)積極推進傳媒的橫向整合,開發多種媒體的媒介產品,實現整合營銷。
中國廣告業增量空間巨大
與會代表不僅從宏觀上對中國文化產業的發展進行把脈,而且對具體行業的發展前景做了預測。黃升民教授(北京廣播學院廣告學系)指出,在新的世紀,中國廣告業有著不同尋常的表現:兩極分化、業務分流、競爭激化、資本參與、創意衰退、政策多歧、媒介滑坡。據國家工商總局的統計數字,2001年全國廣告經營額為794億元,增長率為11.4%。值得注意的是,4大媒體之中,報紙、電視和雜志的廣告增長率都低于平均水平。但對于中國廣告業的前景,專家們還是充滿信心。喻國明教授(中國人民大學輿論研究所)指出,從1981年1.81億元的經營額起步,到2001年達到了794.9億元,年均增速40.2%,經歷了21年增長的內地廣告市場,它的“飽和”時代還遠未到來,它的經營額還有3倍左右的增量空間。他預測,今后8年,中國內地廣告業的發展速度至少不低于12%,到2003年,市場經營額有望突破1000億大關,到2007-2008年,可能超過2000億,到2010年估計達到2609億元,3倍于2001年的水平。在未來的巨大增量空間里,報刊廣告的增勢將超過目前處在強勢的電視廣告。盡管在1983-2001年,電視廣告經營額的增速在同行中最為迅猛,年平均增長率達到51.7%,但近年來,電視廣告經營額的增速明顯放慢,1997-2001年的年平均增長率降至14.8%,低于報紙廣告的15.6%、雜志廣告的17.2%和廣播廣告的16.6%。專家們預測,報刊廣告的年平均增長率在2010年前將保持在13-14%左右。到2010年,報刊廣告經營額總量將從2001年的182.6億元達到587億元,其中報紙廣告經營額約547億元,雜志廣告經營額約40億元。喻國明還指出中國報刊廣告業未來發展的機會點:(1)從時間上看,9月、12月、4月和8月是報刊廣告投放最多的月份;(2)從地區上看,中南、華東以及華北地區是報刊廣告投放量最為密集的地區;(3)從城市看,北京是報刊廣告投放最多的城市,占整個報刊廣告投放總量的1/4,廣州、上海、深圳也是報刊廣告投放量最為集中的城市,上述4個城市的報刊廣告經營額占全國報刊廣告經營額的“半壁江山”(51%)。從增長率上看,深圳、大連、南京、廣州、青島以及哈爾濱是報刊廣告增量幅度最大的“明日之星”城市;(4)從行業上看,房地產、醫藥、計算機廣告是報刊廣告的三大支柱型行業,這3大行業廣告的投放量占報刊廣告總額的36.7%。從未來發展的潛質上看,金融保險、機動車、房地產則具有最大的增量空間。
發展文化產業促進西部大開發
篇6
1.低碳經濟下文化產業價值詮釋。
低碳經濟下文化產業的價值有顯性價值和隱性價值之分。其顯性價值是指在考慮環境收益和環境成本的前提下,文化產業在合理協調利益相關者利益的基礎上,充分考慮產業內企業的資金時間價值、風險價值、資本結構等因素,把其預期自由現金流量按其加權平均資本成本為貼現率折現的現值。假設企業風險適中,并永續存在,那么決定文化產業價值的核心就是產業內企業預期自由現金流量。預期自由現金流量取決于文化企業自身合法經營獲得的利潤以及投融資增減的資金。其具有隱性價值,是由于文化產業在社會發展中擔當道德機構角色,體現了社會認同的價值觀。它們引領輿論導向,倡導并踐行低碳,不但有利于低碳經濟下產業轉型升級,同時也為自身樹立了良好的社會形象,增強了獲利能力。該隱性價值的存在是文化產業的文化特質決定的,它是潛在的,不可定量度量的。顯性價值和隱性價值共同構筑了文化產業的價值內涵,文化產業的顯性價值是其在外界環境約束下合法經營的直接結果,而隱性價值是其反作用于外界環境,強化低碳的社會影響力,間接獲得的。隱性價值的存在促使其顯性價值的提高,顯性價值提高后又作為強有力的證據,印證隱性價值的彰顯,二者相輔相成,相得益彰。
2.低碳經濟的涵義及文化產業低碳發展的內容。
在低碳經濟下文化產業能夠低碳發展主要取決于正確的環保價值觀的樹立以及文化產業的轉型升級。首先,樹立環保價值觀是文化產業低碳發展的首要任務。價值觀是人們對某類事物的基本看法和觀念。它規范產業發展過程中的價值取舍和價值追求,同時還包含著價值尺度和評價標準。低碳經濟不但給產業發展帶來碳排放的約束,同時也為產業發展帶來了使用碳金融的機遇。文化產業如何決策、風險與收益的權衡等都體現其價值觀念。其次,努力實現自身的轉型升級。雖然文化產業總產值不斷飆升,但是文化產業的核心競爭力卻存在文化含量缺失的情況。文化產業的飛速發展必然存在資金瓶頸,借助資本市場的文化企業越來越多。很多做大做強的文化企業在發展中逐漸偏離主業,近幾年不乏有多角化經營到房地產業的文化企業。文化產業只有通過創新,努力打造文化主業持續發展,才能確保產業長久發展和低碳化帶來的社會效益。
二、二者的互動關系
1.低碳經濟能提高文化產業的運行效率。
首先,低碳經濟條件下產業內企業要生存和發展必然需要樹立長期觀念。低碳經濟對文化企業碳排放量有約束,根據國內外學者的主流觀點,碳排放權應當作為資產來管理,屬于無形資產范疇。一個企業在追求利潤時必然承擔一部分社會責任,為提升企業價值,必須重視碳資產對企業財務狀況和經營活動帶來的影響,促使企業經濟效益、生態效益和社會效益平衡發展。作為資產預期會給企業帶來經濟利益,然而對碳資產投資回報并不能憑借短期的效益,比如低碳技術的改造,低碳技術的創新會給企業帶來潛在的利潤,而潛在利潤現實化是需要長期的投資,其結果必將是豐厚的回報。并且企業改變能源結構也不可能在短期內完成的,它是一個循序漸進的過程。其次,低碳經濟促使產業內企業更新風險管理理念。低碳經濟要求文化產業低碳發展,需要對碳資產進行投資,那么風險也會隨之而來。創新風險管理理念,樹立碳風險管理有助于文化企業長期發展。如果企業被社會公眾在碳資產管理等方面出現問題,將在市場上遭受消費者歧視。并且企業是否履行其社會責任對緩解氣候變化方面有所作為,也對企業商譽產生重大影響。同時低碳與金融行業相結合創新出碳金融,為文化企業投融資帶來方便,同時也可以優化配置碳排放量的分配。但投融資風險無處不在,這需要企業審時度勢、未雨綢繆,樹立低碳風險理念。第三,低碳經濟促使產業內企業豐富其預算管理體系。碳預算是管理的延伸,是在文化企業低碳目標的指引下,通過預測與決策,對企業生產活動以及日常活動的碳排放、能源消耗進行計劃和規劃,使企業碳排放量按照預定的計劃與規劃運行。并且企業內部各部門的低碳預算是其內部利益相關者博弈的結果,該預算的實施需要全體員工參與,有必要把低碳預算納入到全面預算范疇之內。
2.低碳經濟下文化產業的價值提升促進這一經濟模式的推廣。
文化產業與其他產業顯著不同之處在于其可以左右輿論導向,可以宣傳一種價值觀,改變人們的生活習慣和消費習慣。這也是文化產業履行其社會責任的一方面。產業內有些企業率先實施低碳發展,并以該產業為標桿,利用其媒介的作用,不但可以讓低碳深入人心,而且可以左右人們的行為,讓這一種經濟模式得到人們的認同并相互監督履行。
三、低碳經濟下促進文化產業的價值提升路徑
1.打破區域劃分促進大型綜合文化集團形成。
利用低碳約束,通過市場的優勝劣汰,實現文化企業間的兼并重組,培育競爭力強的大型綜合性文化集團。雖然當前各大城市群抱團發展,但不同城市群間的地域劃分仍是文化企業大發展的阻礙。如果能夠打破文化企業的區域化分割和行業化分割,打破地方保護主義,建立有序競爭的文化大市場,統一市場監管,必然為文化企業抓住低碳化的機遇快速發展掃清障礙。
2.不斷完善碳資產信息的披露制度。
由于我國低碳經濟還處于起步階段,上市公司信息披露沒有對碳信息披露的嚴格規定,使得資本市場不能對碳信息進行定價,造成了投資者投資的盲目,從而可能影響企業的價值。雖然完善信息披露制度不能一蹴而就,但我國要推行低碳經濟發展模式必須建立一個完善的碳信息披露體系,通過對外披露督促企業管理者按照低碳發展思路管理企業。
3.提高人們低碳意識并借助資本市場和輿論效應約束文化企業行為。
篇7
1.自然生態旅游文化資源
古樹:呂塘村多種植松樹、榕樹,位于村口的古松林已有600年的歷史,占地近50畝,現存260多棵參差不齊的古松柏,是閩南地區松齡最長、樹徑最大、分布最集中、占地最廣的古老小林區,與之相連的是古榕樹群。蓊蓊郁郁、四季常青的古樹儼然成了呂塘村亮麗的風景線,特別值得一提的是董水前自然村有一顆“大榕王”,據傳是順治八年(公元1651年)鄭成功義軍二進同安時,從石井移植栽種的,迄今已有三百多年,群眾出于對民族英雄鄭成功的崇拜和愛戴,稱榕樹為“樹王”“神樹”,并四時加以祭祀。4水域風光:享有“母親河”之稱的九溪,由內田溪、美山溪、馬池溪、店頭溪、新安溪、沙溪、蓮溪、內頭溪、后房溪九條支干流組成的樹狀水系,貫穿翔安全境,匯流后經呂塘村入海,流經呂塘村的那一段最能體現九溪風光的美。除此以外,呂塘村優美的田園風光也是極為豐富的自然生態旅游文化資源。
2.人文生態旅游資源
呂塘村保留了大量的歷史文化古跡,尤以古建筑(古厝、宗祠、廟宇)、古樂(南音、歌仔戲、高甲戲)聞名。古厝:明清時期,呂塘村的進士、舉人、祖輩先賢修建的精美的閩南紅磚大厝,現存的這種大厝還有三十來幢,集中分布于呂塘村的中心地帶。宗祠:呂塘村各氏村民于每年春秋之際祭祀列祖列宗,所修葺的祠堂大都美輪美奐,古色古香,金碧輝煌,分別有洪氏宗祠、西林柳氏宗祠、董水董氏宗祠、后樹柳氏宗祠等。廟宇:全村現有寺廟9座,如西林清溪宮、呂塘九溪宮、呂塘青龍宮、董水清溪堂等,供奉各種“神明”,每座寺廟都有“佛生日”,每個自然村每年有一次“民俗日”。呂塘村燦爛的宗祠文化是福建省僅有的,也體現了呂塘村深厚的民俗文化信仰。古戲:梨園世家創辦的福建省唯一一所民辦民間的戲曲藝術學校——呂塘戲校,以高甲戲、歌仔戲、南音為特色,形成呂塘獨特的民俗文化景致。此外,呂塘村還有“金門名賢蔡貴易墓”“望洋阡墓道石坊”“明太監柳智太監碑”“清時期鎮守海疆的胡提督衙府”等大批明、清文物古跡以及“九溪神奇傳說”“陳縣令墓葬的傳說”“牛心石的傳說”等歷史、神話傳說。
二、呂塘生態旅游文化市場定位
呂塘村處于廈、漳、泉、金“閩南金四角”的核心位置,隨著翔安隧道的開通,將承接來自泉州、福州等福建其它地方東部方向的交通量,未來廈門島約有1/4的車流將通過翔安隧道進出,翔安將成為進出島重要的門戶。加之,擁有5A級旅游景區的廈門,也是現代化國際性港口風景旅游城市,每年接待游客量達千萬次。生態旅游的客源市場較復雜,旅游者的行為和對旅游活動的要求不一樣,大致分為低、中、高三個層次:低層次客源的旅游活動以觀光為主;中層次客源的旅游活動以增長知識為主;高層次客源的旅游活動以科學考察和科學教育為主。根據世界旅游發展的趨勢和呂塘村生態旅游文化市場發展的階段性規律,呂塘村生態旅游文化目標市場層次應定為大力吸引素質高、生態文化保護意識強的中、高層次生態旅游者群體。根據呂塘村的地理位置,從空間上看,呂塘村生態旅游的目標市場應該是以市內及省內其它周邊城市居民為一級市場,以除省內的國內外游客為二級市場。
三、呂塘生態旅游文化產品開發
目前,旅游市場正呈現由單一的觀光旅游向休閑旅游、度假旅游轉變,休閑度假旅游逐漸成為世界旅游消費的趨勢和潮流。通過前面對呂塘生態旅游文化資源的分析以及生態旅游文化市場的定位,呂塘村生態旅游文化產品應以打造生態旅游產品為主,觀光旅游產品、休閑度假旅游產品為輔。緊緊圍繞“最美鄉村,生態呂塘”的整體形象理念,按照資源特色和市場需求特點有針對性地開發產品,其旅游文化產品設計要本著“以人為本”的原則,在不破壞生態環境的前提下,打造良好的休閑旅游環境,設計旅游項目。呂塘村生態旅游消費群體不是單一的,每個旅游者所青睞的旅游產品有所不同,這就導致在生態旅游產品生產過程中,防止其單一性,應采取合適的產品組合策略并使其達到最優。由此,筆者對呂塘生態旅游文化產品開發提出了組合策略的設想,如下:產品名稱:自然觀光生態旅游文化產品,呂塘村亞熱帶自然風光,田園風光,古松、古榕樹林森林公園,九溪文化川河流濕地公園,戲曲文化主題公園等;農業生態旅游文化產品,農業觀光,農產品出售,農家樂等;人文生態旅游文化產品,古建筑群,民俗信仰文化,戲曲文化等;休閑度假生態旅游文化產品,古屋旅居,戲曲賞析,九溪垂釣,水上竹筏漂流,休閑街區等。
四、結語
篇8
創新文化產業是一門新興的邊緣性學科,具有多種學科的交叉性,注重視野拓展,跨越文、史、經、管、法等多個學科邊界,同時有選擇的實時采用不同的學科專業方向構建自身的科學、合理的課程體系。其設計人才需求層次,筆者按需要掌握知識結構和經驗的程度分為以下三種層次:
(1)高層次設計管理人才:這類人才要求懂得社會學、人類學、哲學等具有較高文化修養,既要能夠把握從創意到市場整體運作,協調整個策劃中的不協調的部分,又要懂政策、經營運作、項目價值,懂得藝術設計、創新產品的品質,是建立在創意的策劃、設計、實施和市場運作基礎之上,具有較強的針對性和務實性的人才。
(2)中層次的策劃創意人才和設計人才:前者要求具有較高的專業理論知識、專業設計水平和長期的藝術實踐,更需要具有敏感的洞察能力,豐富的人生閱歷、社會經驗和準確的判斷力,具有對未來發展前瞻性的決策能力。策劃運營主要包括目標市場的定位、設計師的選定、創意概念的設定、設計的定位、成本的運算,以及推廣過程中的市場營銷、傳播拓展、衍生產品的開發、售后服務等。后者要求對項目具體的實施保證。包括管理、和技術的實施(設計概念的抽象、對某各領域跨學科的掌握、基本成本實施;人力資源的調配。
(3)較低層次的實施人才:要具有一定的專業知識和專業技能,具有較強的實踐操作能力和各種工藝制作技術,能夠較快的領會設計意圖,實現創意設計方案。這一類人才具有基本的專業能力和實踐操作能力,和對新工藝、新材料、新技術學習能力和創新能力。
二、高校藝術設計專業的人才培養策略
(一)高校現有的課程的體系必須重新調整
由于我國的經濟發展缺少了發達國家轟轟烈烈的工業革命環節,藝術設計專業也是照搬過來,各個院校一直以來一直延續的是“純美術”式程式化的培養方式。培養目標不明確,學生專業知識的學習50%來自學校的培養;10%來自自我學習;40%來自社會化的學習。學生在大學的專業學習基本是基礎知識的訓練,總是處于混沌狀態,似是而非,深入學習只有靠學生自己悟和摸索,嚴重影響了人才供給速度。
因此,我國高校要培養出高質量的適合創新文化產業發展的不同層次的人才,必須了解學科相互交叉的問題;產業流程的過程;產業流程里所必須配備的人才結構,根據這個結構從課程體系、教學目標、教學方法等做整體調整,從基礎訓練到設計訓練,再到最后實踐環節,課程訓練的內容都要目標明確,邏輯關系清楚,每一門課訓練達到的目的、掌握的知識點要有嚴格的標準,始終保持各環節訓練的順暢銜接。
(二)打造適合創新文化產業的高質量的教師隊伍
高質量的教師隊伍建設始終是我國高校藝術設計專業人才培養的“瓶頸”。由于體制的原因,優秀的教師資源不能流動,現有的高校絕大多數教師沒有“產業”的概念,學術帶頭人“形式化”,一幫蒙著眼的“盲人”,如何能擔當得起創新文化產業人才培養的重任?
俗話說“師傅不高,教的徒弟落腰”,高校藝術設計專業要想發展,要想培養出高質量的適合創新文化產業發展的各個層次的人才,必須突破教師人才的“瓶頸”。一所學校風氣正與不正不是教授的多少、研究生、博士生的多少,而是學術帶頭人水平的高低,和其起的作用;學校的領導層是否擁有開放的心態,擁有擁抱各方優秀的發展的胸懷。
由此看來,要培養出高質量的各個層次創新產業的人才,必須首先突破優秀人才的流動這一關。
(三)添加與創新文化產業配套的技能訓練課程
創新文化產業是一門涉及到多種工藝的實踐性很強的課程,學生的動手能力和工藝的好壞直接影響到最后的產品價值。因此,各高校應該添加與創新產業配套的技能訓練課程,有設備缺教師,可以外聘教師;沒有設備的,可以考慮和工廠合作,把課堂搬到工廠,靈活處理。
(四)加強學生對市場、對產業的認知度
創新文化產業是和市場、產業結合緊密的一門學科,學校無論是在課堂教學還是技能訓練上,要加強學生對市場、工藝、材料、技術等的認識,培養學生對市場調研、材料成本、市場價值、政策法規的認知度。
篇9
文化產業在農村的發展需要懂文化、會經營、善管理的復合型人才的支撐。雖然近年來,我市加強文化產業人才建設的重要性,采取各種措施,如高校設立文化產業相關專業、幵設社會培訓機構等培養農村文化產業需要的專門人才。但是,不可否認,當前產業人才匱乏、文化人才隊伍發展落伍已成為制約農村文化產業發展的關鍵性瓶頸之一。
二、加快農村文化產業發展的思路與對策
在依靠政府、民間組織和市場三方通力合作的基礎上,具體解決農村文化產業發展中出現的諸多問題,還需要從農村文化產業的產業基礎、文化品味、投融資體系、人才建設方面提出相應的對策。
1.建設文化基礎設施,提高產業總體發展水平基礎設施是為發展生產、保證生活供應和保護生態環境而創造共同條件、提供公共服務的部門、設施的總稱。從行業劃分來看,主要包括交通運輸設施、郵電通信設施、能源供給設施、水利設施、生態設施和社會性基礎設施等。因此,它既是企業生產效率的重要決定因素,也是經濟和社會運行和發展最基本的保障。比如,企業生產需要能源和水作為必需的投入品,也離不開鐵路、公路、港口等交通設施提供的服務。農村文化產業的發展、總體發展水平的提高,首先需要農村公路、通訊、供水、電力等基礎設施的完善,從而為文化產業走進農村、駐扎農村、建設農村做好基本的保障工作和準備措施。
2.加大科學技術投入,提升文化產品總體品味加大科技投入,首先可以運用科學技術來改善農村基礎設施建設的水平。通過發展信息科技,提高農村通訊設備、供水、供電等基礎建設,為文化產業在農村的發展做好充足的準備工作。在此基礎上,加強科技與文化的融合,提高文化產品的總體品位與科技含量。“就我國文化產品而言,內容的民族化和國際化是雙向互動的,只有保持二者的張力,用現代意識來處理傳統文化資源,才能增強其在國際市場上的競爭力。”我國農村文化產品要既能夠彰顯自身民族文化內涵,又具有一定的國際化的水平,就必須依靠科學技術的力量。農村許多尚未開發、以原生態形式存在的文化資源,要使它們在繼承保護的基礎上,開發成具有民族特色和國際競爭力的產品,就必須要依靠高科技。
3.構建金融支撐體系,保證農村文化產業資金投資是保持經濟快速增長、促進產業發展的一個重要推動力。農村文化產業發展過程中遇到的又一大障礙就是資金的匱乏。因此,必須積極建立多元化的文化產業投資主體,拓寬投資渠道,集聚各方力量,多管齊下,使國家(政府)、企業和個人都積極參與其中。同時,鼓勵金融介入農村文化產業領域,著手從金融支撐結構、擔保體系、評價體系、保險機制等方面構建完備的金融支撐體系。
篇10
2003年中,《十面埋伏》開始選角,初定梅艷芳、劉德華、章子怡等人;
2003年12月30日,梅艷芳去世。她的逝去迅速和《十面埋伏》扯上關系,為這部尚未開拍的影片平添了許多神秘色彩;
2004年5月13日,張藝謀攜《十面埋伏》參加嘎納影展,國內媒體報道說觀后掌聲達26分鐘之久,引起多方質疑;
2004年6月22日,繼沈陽萬名觀眾宣布將簽名聲援影片首映后,福建2.7萬名觀眾也在當地院線的組織下,聯合簽名聲援《十面埋伏》全球首映慶典禮。主辦者稱,這一行動將可以申請吉尼斯世界記錄,一時引起不小的震動;
2004年7月10日,《十面埋伏》在北京工人體育館舉行了規模宏大的全球首映慶典,巨星云集、六個分會場、200個城市電視臺的輪番轟炸,就連春節聯歡晚會也只能自嘆不如,張偉平更是給予了首映禮“觀眾一進來,保準傻眼”的不菲期望;
2004年7月16日,在美國大片《特洛伊》草草放映完畢,留了一個星期左右的空檔期后,《十面埋伏》終于千呼萬喚始出來,這是中國電影史上第一次在長達幾周的時間里在所有影院獨攬放映全的電影……
7月16日至8月2日,短短18天,國產大片《十面埋伏》在國內(不含港、臺)狂卷1.503億元票房,超過進口大片《后天》、《特洛伊》的票房總和。這似乎說明《十面埋伏》無論從商業宣傳還是影片本身都獲得了巨大的成功。但是另有權威人士認為,《十面埋伏》的票房高漲大部分的原因是因為觀眾被之前媒體的四面炒作勾起了興趣,電影本身的好壞已經不重要了,重要的是張藝謀的名氣和觀眾們被一波狂勝一波的宣傳轟炸吊起的胃口。從網上和媒體的反應看來,現在對《十面埋伏》總體上來說是貶大于褒的。《十面埋伏》一面繼續享受著成功宣傳炒作后的票房奇跡,同時也遭遇了前所未有的“罵聲震天”,不少觀眾由高期望陷入巨大失望之后,開始對張藝謀產生了“炒作信任危機”。在《十面埋伏》之后,張藝謀和張偉平的這種“轟炸是宣傳”是否還能讓觀眾乖乖買帳?
對這些,制片人張偉平一直堅持《十面埋伏》既然是個商業片,就應該運用商業化的宣傳手段,在商場上怎么宣傳都是天經地義。然而,他忽略了一點,電影作為文化產業的一部分,不但具有商業屬性,更重要的是它的社會公益性尤其不能受到半點挑釁和質疑。
在現代產業經濟學中,產業是指介于微觀經濟細胞(企業和家庭)與宏觀經濟單位(國民經濟)之間,生產和經營同類產品的企業群。這一定義包含以下幾層意思其二,文化產業是由企業群組成的,在現代經濟學中,企業被界定為從事生產和經營活動的獨立核算的經濟組織。因此,文化產業像其他一般產業部門一樣具有經濟屬性,必然是以追求利潤、產品的價值補償和增值為目標的。這一特點,也使文化產業與以社會效益而不是經濟效益為最高目標的公益性文化(如學術研究、學術性書刊、圖書館、博物館等),形成了鮮明的對照;其一,文化產業是生產和經營文化產品的行業,因而與生產和經營物質產品的一般產業不同,具有特殊的精神或文化的屬性。
柏拉圖闡明,客觀地、內在地不真實的東西也不可能在主觀上對人類是好的和真實的。即使是文化產業的商業維護者們也很難公開與柏拉圖的觀點相左。雖然說文化產業的編造物并不是什么幸福生活的向導,也不是富有道德責任的新藝術,而是被商業鼓吹者們抬的高高在上的經濟利益。它所大肆宣傳的"一致同意"強化了這種盲目的、不透明的權威。正因為如此,它的社會角色,它的質量,關于它的真實性或非真實性,關于文化產業所表現的美學水準等核心問題沒有被突出出來,或者說至少被排除在所謂的傳播社會學之外了。即使它觸擊了無數人民的生活,某種東西的功能也不能保證它的特殊品質。美學與它殘存的交流性的若干方面的混合,并不導致作為一種社會現象的藝術走向與所謂藝術家的勢力相對的公正的位置,而是導致藝術以多種方式維護它的有害的社會后果。文化產業在大眾的精神構造中的重要性,并非絕對不是由認為它自己注重實效的科學賦予的,這種賦予是對它的客觀的合法性的反映,是對它的存在本質的反映。正相反,恰恰是由于這個原因,這種反映變得必不可少了。像它的無可質疑的角色所要求的那樣嚴肅地對待文化產業,意味著批評性地嚴肅對待它,而不是在它的壟斷性格面前當懦夫。社會公益性和美學藝術本身應該占據文化產業的主導,商業利益雖然是文化產業的車輪得以轉動的驅動器,但它也僅僅應該起到一個驅動的作用而已。
在中國,現代文化產業的興起,無疑同西方一樣,也具有“消費社會”逐漸形成這一宏觀的社會背景。在詹明信看來,文化消費乃是消費社會的孿生兒,是“消費社會本身的要素;沒有任何其他社會像這個社會這樣,為記號和影像和影響所充斥”。與消費社會相適應,在中國文化領域,我們可以看到的一個現象,就是人們不但通過消費來表達某種意義或信息,而且消費品作為符號所表達的內涵和意義本身,也構成消費的對象。在匱乏的自然經濟和計劃經濟年代,消費的主要目的在于維持溫飽,精神文化的消費的空間無疑受到了很大的限制。隨著小康社會的到來、教育的普及,至少在中國當代城市以及一些沿海地區,已經有中國相當一批人的消費已經超出了維持“生活水準”的標準并潛入了文化的精神的因素,不再僅僅是滿足生存的生理性和物質性活動,它同時也是一種符號活動、交流活動和表現活動。符號消費因此成為相當一批人的一種基本的生活風格和生存體驗。這正是當代中國消費性、娛樂性、休閑性、益智性大眾文化產品需求急速增長的一個重要社會背景。在當代中國,各種不同層次的文化受眾,呈現出了對不同種類的文化產品的需求。它既可能是對如街頭雕塑、廣場音樂會等人們無須支付價格就可滿足的非商品性文化產品的需求,也可能是對人們必須支付一定價格才能滿足的商品性的娛樂性文化產品的需求;既可能是對武打、言情等通俗文學和科普讀物的需求,也可能是對生理感官上的頤養、休憩或享受的需求。滿足這些需求無疑需要社會“大批量的生產指向消費、閑暇和服務,同時符號商品、影像、信息等的生產也得到技術的增長”因此,像西方一樣,消費社會的來臨及其所導致的大眾對于娛樂性、消費性、益智性、消遣性文化產品的需求,在中國也催生出了一種以工業生產方式制造文化產品的行業,即文化產業。
文化消費的根源在于人們對美的需求,而對美的追求是無止境的。為社會,特別是成人提供教育和培訓也是文化產業的一項內容。管理大師彼德·德魯克在1994年就指出:“持續學習”將成為人們越來越重要的需求,這種需求必將支撐起一個日益龐大的產業。根據需求分類,文化產業所包含的內容非常豐富,諸如唱片業、影視業、出版業、教育培訓業、電子游戲等,由于多媒體及互聯網的發展,各行業在載體和內容上的交融日益增強,從而不斷產生出新的領域,如電子圖書、MP3、在線點播等,文化產業與其他產業相互交融。由于各種行業大都是買方市場,在市場上的競爭異常激烈,如何獲得消費者的好感便成為取勝的關鍵。
然而,文化產業的商業化是一只鋒利的雙刃劍,過分商業化將扼殺文化的高雅與魅力;沒有商業成分,不進行產業運作,純粹的文化將難以續存。
前兩年馮小剛的《大腕》,應該說也是這樣一部身份模糊的泛中國電影。這部影片由華誼兄弟太和影視投資有限公司、中國電影集團公司和剛剛在全球成功發行華語電影《臥虎藏龍》的哥倫比亞電影公司聯合出品。據報道,影片的投資規模為300萬美元,哥倫比亞為主要投資方。雖然對于好萊塢來說,300萬美元只是一個地地道道的小制作,但對于中國電影來說,它已經超過了國產電影一般投資規模接近10倍。正是這樣一種跨國生產的經濟模式,決定了《大腕》的文化定位:首先,它與目前大多數國產電影不同,沒有任何直接或者間接的政府資金注入,因而它的基本功能是在保證政治底線的前提下、在中國國情許可的情況下,爭取市場風險的最小化和經濟利益的最大化,最大限度地占有市場、為投資方換回成本和獲得利潤;其次,它的操作方式是市場化的,從成本核算到制作方式、從演職員陣營到市場營銷方式,都是按照市場規則來設計的,例如影片將市場劃分為中國本土和其他亞太地區、歐美地區不同市場,還計劃了電視、錄像等市場,并將中國大陸本土票房指標確定為3000萬以上,由中國合作方負責發行,同時則通過哥倫比亞的國際營銷資源開發中國本土以外的市場,來獲得其余三分之二以上的成本回收和利潤創造;第三,為了適應這樣的市場規則,影片將放行檔期定位在賀歲片檔期,邀請中國最近幾年來票房記錄最好的導演馮小剛、既具有本土影響力也曾經獲得戛納國際電影節影帝頭銜的葛優及其長期組合的班子為主創,同時邀請來自好萊塢的名演員DonaldSutherland和來自香港的女明星關之琳為男女主要演員,對中國化的賀歲片進行國際包裝,一方面既通過這種包裝使電影有一種西化的符號意義誘惑中國觀眾消費,同時也使中國以外的觀眾能夠容易地與這部具有國際包裝的華語電影更好地認同。從這個意義上說,《大腕》是全球化的結晶,其投資方式、制作方式和發行方式都不是過去意義上的所謂中國電影、國產電影,它只能說是一部華語電影,在一定意義上它是一部具有地域重點的世界電影,是好萊塢電影工業國際化戰略的一個棋子。好萊塢跨國電影生產模式在中國的發展將來可能會讓人們所謂的與狼共舞、所謂的對抗好萊塢、所謂的民族電影事業繁榮都面臨一種困惑,狼就在羊的血液中了,狼的基因也許最終將改變羊的屬性,此羊早就非彼羊了,民族電影、中國電影的概念將被一種跨國電影或者泛中國電影的概念所沖擊,中國電影文化也將改變它原來的面貌。
正是由于這種跨國生產模式決定了《大腕》的商業電影定位和本土與國際的雙重市場定位。所以,《大腕》在文化上必然遵循大眾商業文化的邏輯:模仿后現代的城市喜劇風格,敘述線形的故事,以落難男人與嬌貴小姐、東方小人物與西方大腕為傳奇故事,追求情節的山重水復柳暗花明……。在執行這些幾乎已經世界化的娛樂產品生產程序的同時,這部電影為了完成所擔負著的本土與國際的雙重使命和雙重獻媚,一方面,它必須充分地調用一切資源來為中國本土觀眾提供娛樂服務,所以影片大量采用互文本的方式,將近年來中國最流行的語言、最火紅的明星、最焦點的事件、最重要的大眾文化、最觸目驚心的社會現象甚至最流行的廣告都通過喜劇的改造融合在影片中,本土現實構成了豐富的喜劇資源;另一方面,它又努力將中國人、中國時空、中國故事改造為一種奇觀來滿足國外、海外觀眾對于中國的好奇和對于中國弱勢地位的確認和同情,于是影片中用喝著可口可樂的小皇帝作為開場和收尾,有了所謂中國的喜劇葬禮,有了所謂"氣勢如虹的東方圣地"太廟的空間背景,有了燒香拜佛和境界的傳奇,有了好萊塢大腕與東方美女及中國小人物的情感糾葛。在好萊塢大腕用蹩腳的中文喊"收工"、尤優用同樣蹩腳的英文喊"Finish"的錯位中,分明就是對本土與海外市場的雙重述求的象征。