動畫廣告設計范文
時間：2023-04-11 08:39:43
導語：如何才能寫好一篇動畫廣告設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。
篇1
關鍵詞：動畫廣告創意觀察
創意就是要突破常規，顛覆邏輯。它演繹的是一個創造性的思維過程，展現的是一種表現能力。一個好的創意，應該首先具有原創性，開發出來的應是未曾用過或未被引起注意的新元素或用新穎的思維來表達主題內涵，以引起觀眾的興趣，從而使觀眾產生一種行動。同樣，動畫廣告創意就是要在影視語言的基礎上，以新的元素、形式、手法來表現主題內涵，使作品具有生命力和刺激性，引起觀眾的注意，從而引導觀眾或改變觀眾的觀念。由此，筆者在教學中一直非常重視對學生進行動畫廣告創意開發的過程，讓創意能在學生中植根、開花、結果。在一次中山市交警支隊“動感地帶杯”道路交通安全動畫作品創作比賽過程中，大多數學生在創作的初始階段，創作主題、思路都是非常平淡。于是，筆者就引導他們去觀察、挖掘現代社會出現的新事物。最后因學生的新穎創意，使我們贏得了該次比賽的不少獎項。例如，以《公路不是舞臺》為主題，描寫一個學生站在自行車后輪軸上而引起的交通事故，獲得了一等獎；又以《百年好合》為主題，講述了寫著“百年好合”四字的紅紙遮蓋了車牌號碼的婚慶車闖紅燈發生的交通意外，獲得了三等獎。
一、創意源于觀察
邊看邊思考，謂之觀察。它是信息資源輸入的通道，敏銳的觀察力又是創造思維的起步器。
通過觀察可以拓寬視野，接觸更多更新的東西，增加廣博的知識，能從不同的角度尋找自己的創作思路，多一些解決問題和思考問題的方法。藝術創作過程，是一個意識和潛意識同時發生功用的過程。當意識所主導的主題、構思、情節、色彩等開始進行種種排列和篩選，一次次地組合沒有達到滿意的預想時，大腦機制就會把心理活動的層面擴大到潛意識。它就會按照自己的規律去尋找，并在日常積累中與不經意看到的、偶然經歷過的、沒有被我們注意的、看似無用的事物之間發生聯系，在意想不到之處豁然迸發出火花，從而使問題得到突破性進展。設計師通過平日的觀察與積累形成的意識，與無形中形成的潛意識就這樣發生作用了。
觀察，是尋找一種情感符號，設計者運用視覺符號的方式把情感轉變成各種觀眾可以認知的東西。楊振寧博士認為：“情感喚起得越強烈，藝術越優秀。”藝術家的思維情感和藝術作品的質量密切相關，它是藝術生命所在。如果設計師所表達的情感符號與觀眾所產生的情感不能達到一致，那么設計師想得再好，情感再豐富，也不能達到與觀眾溝通，只能孤芳自賞。
沒有觀察就沒有發現，更不能有創造。觀察，是發現問題、需要和欲望。我們的設計也是從分析現狀，發現問題、需要、欲望開始，利用現狀創造性地解決問題。好的設計作品還需要設計師在設計中不斷完善發現問題，只有不斷完善發現問題，設計作品才能更加完美。
二、創意的方法
1.與眾不同的概念定位
動畫廣告只有15至30秒的有限播放時間和720×576像素的有限畫面，缺乏個性的設計都不會有很強的生命力，訴說的中心越多反而越沒中心。因此，我們在表達主題事件內涵的時候，必須要在定位上找出自己的特色，必須有宣傳的重點，這樣設計出來的動畫廣告才能讓人耳目一新，容易記憶，也一定是一個成功的作品。例如，筆者在輔導學生參加公安交警支隊組織的道路交通安全動畫作品創作比賽的時候，學生很想做超載引起交通事故的動畫廣告，而超載安全事故的廣告很多時候都是從司機、警察的位置上去描寫超載的危險。如果我們也這樣去做，就沒有新意。于是筆者就有意識地引導他們從其他角度去寫，從一些與超載車輛同行的小車角度去寫。這樣我們把題目取為《安全勿超載》，是想一箭雙雕。一方面是超載司機自己的安全，另一方面就是與其同行的小車的安全，重點刻畫那些開著小車的司機看見行駛的超載車輛對自己安全產生威脅時的恐懼心理，以此來表現超載的危險。
2.打破常規思維
常規思維是在一個固定的范圍內按由此及彼、由表及里的思路進行，用科學的抽象概念來揭示事物的本質，表述認識現實的結果。反向思維是由結果向原因推演，是因果關系的倒置。逆向思維是對所思考的問題從對立、顛倒、相反、逆轉等角度去尋求新的思維方法，從而創造性地解決現有問題。設計師經常使用常規思維，如果能突然改變從逆向思維和反向思維去研究，從事物的相反方向提出假設，并運用不同的角度觀察事物，依據事物間的對立關系構成聯想，那么就會發現新的觀點和新的內容，從而獲取新的視覺形象。筆者曾用此思維指導學生制作一段交通安全的動畫短片。當時，有一組同學想從開摩托車的駕駛員不戴頭盔的角度去想，結果想了很多方案都不理想。筆者就引導他們從逆向思維去想，想出了題目為《安全頭盔篇》的交通故事。它講述了為什么摩托車駕駛員已經戴了頭盔，結果還是出了交通事故的原因。這是由于摩托車駕駛員沒有按照指定的方式去佩戴頭盔，行駛過程中駕駛員一邊用手固定頭盔一邊開車行駛，從而導致了交通事故。
3.獨特的表現方式
廣告表現形式的定位，可以或幽默或嚴肅，或寫實或夸張，或輕松或凝重等等。我們對動畫廣告進行設計的時候，指導學生一定要由所確定的形式進一步去深化內容的內涵。《安全勿超載》這則作品在形式表現上就采用了夸張的手法，體現了超載車輛在下坡的時候變成了一只老虎，加速地向前跑，從而反映出超載車輛在上路行駛中失控的主題內涵。
4.新穎的表現手法
動畫廣告有很多表現手段，設計師可以采用符合主題內容的新手法去表現，使觀眾耳目一新。特別是在已經有人使用過的表現手法上去定位，同樣能達到良好的宣傳目的。表現手法有很多：電腦三維立體、電腦二維平面、水墨動畫、粉彩動畫等。
5.鏡頭語言的變異運用
鏡頭語言的構圖包括鏡頭視點、角度、景別、機位、色彩、照明等。如果我們在敘事鏡頭景別上進行變化，打破前進式、后退式、循環式景別的剪輯結構，在動畫廣告鏡頭景別上采用變異的手法，就能在視覺上給觀眾較強的刺激效果。
結語
創意方法是相互聯系、綜合運用的。只有綜合考慮，設計作品的創新才有深度。其實動畫廣告創意的方法還有很多，這就要求我們不斷地超越已有的思考方式對廣告主題、元素進行認真觀察。觀察事物不僅僅看表象，還要透過表象看到本質、意義、因果關系，同時還要對主題概念進行深度挖掘，這樣才會有新的發現，新的創造。
參考文獻：
篇2
關鍵詞：平面設計；動畫；交互設計；創新
一、問題的提出
在近代社會中，平面設計已成為設計行業里的主流區域并廣泛應用在各個方面，比如產品包裝設計，企業形象設計，海報設計等。但隨著近年高科技技術迅猛發展，平面設計的提案已經較之往昔有很大的改變。以前平面設計的定義是以“視覺”作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造品牌形象。現在的顧客已經不滿足于普通視覺推廣手法來說服他們購買一個品牌的產品。雖然平面設計的推廣策略還是以視覺為溝通方式，但最重要的是如何通過更多元化的視覺效果與顧客建立關系。按照哈佛商學院邁克爾•波特（MichaelPorter）教授的定義，“策略是選擇以不同的手段進行行動，或者是進行明顯和對手不同的手段。”相對一副單一讓客戶“相信你”的平面設計，一個可以和客戶互動，溝通和生活的平面設計將更好地表達創作理念。如今熱門的網上平臺比如YouTube，Facebook等等已經大大的改變了平面設計的理念。它們運用一種“病毒式廣告”的突破，比如視頻在觀看者之間廣泛傳播，通過抓取眼球注意的方式，將現在的平面設計邁向后攝影圖片的時代。本文探究目標是在平面設計領域里找尋一個有策略性的溝通方式：將動畫融合到平面設計中，帶給顧客多重官感的體驗。
二、以感官體驗為中心的平面設計必須關注的動態性元素
（一）視覺上從靜態至動態的演繹
視覺可以觸動心靈。人類是以視覺為主導的物種。和擁有比較敏銳嗅覺，聽覺和視覺的貓狗相比，人類百分之七十的感官受體存在于眼球，百分之八十對世界的認知來自于眼睛。此外，相對文字我們更傾向于利用符號記住單詞。在視覺記憶的領域里，人類會首先記住色彩，其次是形狀（可以是三維形狀，幾何圖元，圖形形狀或標志），第三是數字，最后是文字。動畫最突出的優點是能夠帶出人類的感官，它可以包容一個品牌對所有媒體的視覺表達需求：廣告，包裝，網站，促銷活動等其他形式。有很多廣告公司在銷售他們“心靈之眼”的視覺存在。通過把文字翻譯成視覺影像去闡述一個品牌的精髓。一個全新的動畫平面設計會跟隨平面設計的法則將通用語言以多種動態性語言表達。制造一個視覺氛圍，一個持續變化又提高信息識別度的過程。動態視覺演示看似只是把圖形動態化，但其實它能大大提高相對靜態插圖的有效溝通性。構成視覺效果的元素：圖片、形狀、比例和色彩會經過反復測試成為最終的動態性視覺設計。
1.圖像動態化
“圖像可以表達一個想法，或以非常快的速度傳達大量信息，這就是為什么圖像能成為平面設計中最突出的一部分。”移動帶給圖像的優點是它的聯通性，能夠讓客戶接受信息并聯想信息，在動態演繹中制造出不同的圖像氛圍場景和有趣飽滿的角色。例如在圖1中的彩色的色球代表著財政捐款對象。不同的色球相互交接和形成連接，它展示了一個簡約清晰的信息圖表設計，然而色球作為一個圖形元素只傳達了捐贈者內容的一個信息概念。圖2是一個名為ExtendedPlay的移動圖像動畫例子，設計師丹尼爾•菲利普約翰遜（DanielPhillipJohnson）與數碼藝術家合作設計的圖像及互動的裝置，研究目的為了增加圖像的互動信息轉換。他和他的合作伙伴發現大多數的焦點圖像都是圓形的，而圖像交疊轉換時，觀眾明顯被吸引度高于原本靜止的圓形焦點，和之前靜止不動的彩球相比，通過穿越間隔之間的過渡來改變形狀形成新的交叉點，孕育新的色球，動畫設計緊湊而又有節奏感。擬人化角色也是廣告設計常用的手法。動態性圖像可以有效地把卡通角色的識別度加強并賦予幽默色彩，提高公眾注意度之余更容易與目標消費者建立情感標識關系。以圖3為例，該網站是Pitch公司和漢堡王在2007年合作為《辛普森一家》電影創建網站，該網站把用戶上傳的照片變成卡通漫畫。這個活動使用了卡通人物抓住了消費者的眼球，在推出的第一個星期該網站收到了超過1.5億的點擊量，幽默動感的動畫人物以夸張的方式帶來了豐富的視覺效果。
2.圖形動態化
在1923年瓦西里•康定斯基（WassilyKandinsky）提出了三種基本形狀（三角形、矩形和圓型）的通用關系，奠定了現今出現在報紙和雜志上都以幾何塊面為基礎布局。設計師們認為以基本形狀布局有助于解決許多元素之間的空間沖突，最終能讓不同的設計元素和諧且平衡地填充整個頁面。然而并非是每一位設計師都可以勝任完美的布局，許多平面設計師非常困擾如何能創造一個有效而有秩序的頁面設計，動態化的圖形概念的引入將提供給新手一個簡單的方法實現theme-KISS。如何實現動態化圖形布局？有兩種解決方式：比例和層次。一個是保持整體布局的和諧性，另一種是把眼球帶領到布局的重心。這兩種解決方案可以處理過于復雜或沉悶的設計。以比例作為解決方案，讓我們首先比較靜態和動態的兩種方案。圖4是一個LEDA紅酒的平面設計手冊，設計師利用布局的基本規則和個人經驗把合適的圖像與其他元素布局在頁面上，。然而處理不佳時經常會影響到視覺設計的黃金比例。圖5中是一個呈現互動方式的移動圖像區域，作為設計師不需要在布局圖像時考慮太多原先圖片的比例，利用一個固定比例的圖像區域來包裹眾多的圖片，這個類似矩形的圖形區域呈現出每張圖像的重要性和存在價值，此外它還充分考慮到空白區域與圖形區域的留白。動態化圖形的另一個有效方式是顯示不同的層次，層次可以使用更動態和多變的形狀來演繹，例如圖6網站的案例，此網站中每張背景圖片可以切換與過渡，演繹出不同的圖形形狀的變化。用戶在瀏覽的過程中先看到位于前端的文字信息，再沉浸在背景的圖形變化中，有氛圍地享受并被整個設計所熏陶。
3.維度動態化
“古代文化認為黃金比例代表著絕無錯誤的美麗。他們觀察到的黃金比例約等于8：13，此比例與自然界中的眾多生物存在。”現代平面設計中依然引用黃金比例概念，并將其歸結為三分法。廣告公司除在平面藝術作品中運用三分法，目前也非常盛行融入攝影“聚焦深度”來增強設計元素的位置和影響力。“聚焦深度”在平面設計中把二維空間轉換成三維的視覺體感。X，Y和Z軸的應用在由遠及近的設計中。根據圖7所顯示設計的焦點點與X，Y，Z的位置息息相關，維度的伸縮就像一個相機，圖像的翻轉或大小縮放等可以不在一個二維平面上，三維的過渡更將觀眾視覺的注意力提升，間隔和時間也被考慮在視覺官感體驗中。以圖8攝影組為例，第一組序列圖像利用了Z軸創造了一個廣闊平衡的背景體現一個人從近到遠移動的場景，用一個寬敞的平衡由Z軸相互作用成比例。第二組序列圖片體現了一位女子從相反方向移動的場景。該設計的聚焦點是通過一個Z軸的遠近穿梭來追逐女子的臉落于畫面的黃金比例。和三分法相似、女人的臉作為設計的關鍵元素，其熱點的定位有助于吸引觀眾的注意力和提供一定的感受力。通過這種方式，黃金分割比例可以動態化。X，Y，Z的應用可以被看作是一個靜態圖像的附加效果，維度的運用已經出現在眾多平面設計網張中。4.色彩動態化色彩是一個強大的通訊工具，因為它可以抓住注意力和讓事情脫穎而出，看起來更有吸引力。色彩的微妙應用可以提升整體設計的高度，和在合適的地方強調及增加溝通的有效性。平面設計師經常從色環選擇所需的顏色。雖然有無數的顏色可用，但為了保持設計簡單和諧設計師只能被動的使用有限的色環。色彩被視為視覺產品中的一個特定元素。一位經驗豐富的平面設計師非常注重色彩的運用：經常思考色彩的互補色或對比色。面對數碼時代的沖擊，色彩動態化應用將原先特定的顏色延伸，動態化的色彩并不再是固定的顏色，它能夠更成功地傳達信息和加強隱喻。相對固態的色彩，融入液態的色彩也是一種新型的方式。圖9是借用動態的色彩過渡來產生更多的色彩。法國科學家和前衛攝影師直接參與這個被命名為Moiré的項目，他們嘗試打破規則創造更絢麗的色彩情感性實驗。其中一個創建者指出：“第二組參數是利用光學印刷過程在線條上添加顏色。一些模擬通過數字來模擬色板參數，把屏幕分成不同的區域，其中色彩的關系不再像平時熟悉的物體色彩。在線條形狀上使用創意的顏色過渡是此項目的關鍵元素之一。移動色彩超越了獨立頁面的彩色傳單，并存在于有深度的色彩容器，最終產生了超自然的色彩實踐概念。就如其中一個創造者評論，“最后我最感興趣的是我們的思想如何影響我們對世界的感知，其中色彩仿佛是思想，它是是非言語能表達的。”這項項目向觀眾前展示了通過色彩進行過渡的實驗，我們的大腦被更“活躍”化地記憶色彩及其反映的更為高科技的含量。另一組設計為液態的色彩，一種看似流動性的新型色彩。隨著材料科技的發展，液臺色彩的使用已經被現代平面設計廣泛應用。圖10的廣告產品主要顏色為液態藍，它是否只是從色環中選出來的一個固態顏色?整體的包裝為藍色有機玻璃，內部媒介是水。通過介質和色彩的結合，空氣，色彩和液體渾然一體創建了一種浮動關系。如今動態化色彩不僅只存在于液態，也存在于各種不同介質。把色彩融入到一個自然界中媒介可以帶給觀眾一個非傳統和難忘的視覺盛宴。圖11中舉例了媒介創建一特定的氛圍式體驗：藍色的冰塊，粉紅色的涂料，白色的液體，黑色的煙，綠色的光和紅色的血管。定向單一的色彩建立在自然移動上，從外到內，從非語言到自然語言，從少到多，從可見到可隱匿的浮動在整個平面設計中。和固態色彩相比，動態化色彩能創造出更多夢幻般的視覺環境。
（二）聽覺上營造沉浸式感官體驗
雖然圖像，形狀，比例，色彩等構成平面設計的通用語言，它們仍然沒有走出視覺感官的領域。隨著新媒體的介入，在平面設計上使用動畫，和視覺作品中附上音效更能創造出沉浸空間的感覺。“如果想理解聲音和圖像關系的重要性，我認為可以探索抽象音樂和音符之中的緊湊度和呈現度–即圖像，音效這兩者之間如何相輔相成的關系。”這是作曲家布萊恩•埃文斯的核心理論，他的名為“用眼睛傾聽”的實驗動畫說明了音效和動態圖像互相關聯的重大意義。在圖12埃文斯使用了抽象表現主義的圖形元素，原圖選用當代藝術作品，通過移動形態、由變量具象到抽象圖像，多層交融形狀，變化顏色四個移動方式構成。除了移動視覺語言外，音效是實驗作品中重要的紐帶。埃文斯的音樂轉換伴隨著動態影像的改變為每一幅視覺圖像呈現特別的感覺，他發現添加音效可以強調整幅作品的層次、圖形和聲音的反復轉變。音效給予畫面一個特定的環境，在創造的空間中音效可以指引觀眾用如何地情感來看待欣賞畫面，比如一段悠揚的爵士樂能帶出放松的心境。從這個角度來看平面設計中配合音效放置可以作為主觀線索比單純的視覺作品更有效地影響觀眾。
三、結語
通過案例及分析介紹了多重動畫手段輔助平面設計，它是否適用于所有的平面設計或未來將被如何廣大地應用，依然無從肯定地回應。本文得出的主要結論：第一，在視覺形式上，動畫可以幫助圖像、圖形、維度、色彩等動態化演繹；第二，在聽覺上可以引導平面設計作品營造特定的氛圍體驗；第三，多重感官體驗目前還未涉及很多其他感官領域，是否未來會出現新的嘗試未知。第四，眾多動態化視覺效果需要基于數碼技術的提高及新媒體介質閱讀方式的改變。
參考文獻：
[1]加文•安布羅斯與保羅•哈里斯.設計思維[M].阿瓦學術出版社，2009.
[2]麗莎•西爾.創意產品設計[M].羅特維信出版社，2006.
[3]譚雅•莉頓.藝術與影像：批判的閱讀者[M].倫敦泰德出版社，2008.
[4]黛比•米爾曼.平面設計基本原則[M].羅特維信出版社，2008.
[5]保羅•威爾斯.重塑的畫面：移動影像的衍生[M].阿瓦學術出版社，2008.
篇3
關鍵詞：高校飯堂，廚房，經營模式，設計要點
Abstract:Basing on design experience of many college canteens and the feedback information during the usage, author summarizes some design essentials including the scale choice, managing pattern, kitchen issues and some detailed design points of college canteen, which has meaningful guidance for further design.
Keywords:college canteen；kitchen；managing pattern；design essentials
中圖分類號：TU244.3；TU247.3
文獻標識碼：B
文章編號：1008-0422（2011）06-0096-03
1前言
近年來隨著大學的迅猛擴招和校園建設的蓬勃發展，飯堂的擴建、新建現象也尤為突出，飯堂面積越來越大，功能也越來越多元化，飯堂已經不是簡單的吃飯的地方，而是融合了多種功能的綜合建筑。筆者以本人所設計的多所校園飯堂為出發點，結合自己調研走訪的多個校園飯堂的實例，經歸納、分析和研究，初步探究目前校園飯堂設計中值得思考的問題與建議、以及對未來發展趨勢的認識。
2高校飯堂的總體規劃布局
飯堂是校園后勤產業社會化的重點改革對象，而飯堂在校園總體規劃布局中的位置則是其經營成敗的第一要點。現階段的飯堂經營管理模式一般有以下三種：對外承包經營、學校自辦經營和外包集團連鎖經營；這三種經營管理模式各有利弊，對飯堂的建筑設計要求也不盡相同，但是三種經營管理模式均要實現贏利，則其對布局位置要求是一樣的；高校飯堂的服務對象以師生為主，服務半徑為500m以內。校園內的師生以步行為主，一旦服務半徑超過500m，人行時間過長，部分師生就會選擇另行就餐。當飯堂位于教學區與生活區的交界部位時，其服務半徑為500m以內的面積一般最大可規劃學生約6000人。（如圖1）
現在的新校園建設可行性研究報告中校園規模一般都是6000人規模以上，遠期則在12000人規模以上，因此相對于現在流行的1萬人超大型飯堂，在一期建設中設置一個6000人左右的飯堂，完全可以滿足一期的使用需要，避免了一期工程投資過大的問題；遠期則可根據學校招生人數的發展，再建設一個6000人左右的飯堂，也可以滿足大部分使用需要。
2.1 飯堂規模
高校飯堂以6000人作為一個基本單元是與建筑使用功能及防火分區密切相關。新建飯堂的生均標準建筑面積為1.3m2左右，6000人飯堂的總建筑面積約為7500m2，按三層計算，每層建筑面積為2500m2，正好是《建筑設計防火規范》[1]一個不需要加設自動噴淋滅火系統的最大防火分區的建筑面積。2500m2一層的飯堂不僅是經濟性的原因，根據《廣東省高校優秀飯堂標準化建設和食品衛生監督量化分級管理“A”級飯堂復核評分標準》[2]（以下簡稱《飯堂標準化建設要求》）的規定，建筑面積為2500m2的飯堂分區是一個合理飯堂面積的最小值。根據多個高校學生飯堂的實際使用經驗統計，飯堂的售買窗長度達到1m/50人時不需要排隊最適宜（一般的飯堂每餐營業時間為2小時，即為每人占用0.5m的售買窗約4.8秒打一次飯菜），2000人一層飯堂的售買窗的長度即為40m。單層使用人數超過2500人時，售買窗的長度就會達到50m，但是由于廚房的限制，菜式不可能增加，師生來回走動選菜的長度加大，人員擁擠不堪，售買窗后面的流動空間需求會增大，既增加了建筑的走道面積，也浪費了師生的選菜時間。（如圖2）
在建筑設計中應充分考慮學校后期發展及飯堂管理的模式，不斷適應高校飯堂的發展變化。 6000人的飯堂分3層建設還有以下優點：A.對于首期招生只有2000-4000人的學校，可以先建設完飯堂的整體結構，只選擇裝修1-2層先期營業，后幾年再根據學校招生人數的發展再裝修第3層；B.對于首期招生6000人的學校，則可一次性全部完成，但是為了打破高校餐飲壟斷經營，構建有序競爭環境，我們建議一個6000人高校的飯堂應有3家的餐飲經營實體參與競爭為好，分3層設計為這種經營管理模式提供了多種可能性。
另外，筆者個人認為現流行的萬人超大規模飯堂所鼓吹的優點并不適合我國的基本國情。我國地少人多，財政資金不充裕，超大規模飯堂的實用面積系數過低，增加了建筑投資（一般的校園建設資金都是財政撥款，私人投資的學校更是考慮建設成本）。
2.2高校飯堂的經營模式
目前，高校飯堂多提供中高低三個層次的餐飲消費模式，因此高校飯堂分3層設計為這種需求提供了多種可能性。對于對外承包經營模式下，通常學校領導要求一層飯堂一個承包經營者，對于承包者而言，要吸引顧客就餐，那就要做到既有大眾化又有差異化，不斷促進食品種類的推陳出新，保質保量，提高服務檔次和水平；對于學校自辦經營和外包集團連鎖經營模式下，他們的策略較為一致，通常做法是1層人流最多，經營普通大眾餐；2層人流次之，經營中檔套餐、風味小吃；3層人流最少，經營高檔圍餐和開設包間。
3高校飯堂建筑設計
3.1 高校飯堂廚房設計
3.1.1 高校飯堂廚房的經營模式
高校飯堂的經營模式直接影響了飯堂建筑設計的廚房部分的做法，采用對外承包經營模式時，一層飯堂一個承包經營者，廚房也是每層設置全套主副食倉庫、加工和烹飪；而學校自辦經營模式和外包集團連鎖經營模式的廚房較類似，各層廚房可以是統一調配，不必要每層設置全套主副食倉庫、加工和烹飪。例如，有的可以把倉庫都放1層，1層其他面積都是餐廳，二層做大廚房和小面積餐廳；由于各種模式太多，各有利弊，導致設計師無從下手，同時學校領導也難以拍板決定采用哪種模式，而且就算領導決定了采用這種模式，也有可能在廚具公司的介入下轉換思想；這些對建筑設計提出了一個高難度的通用廚房設計要求；事實上各種經營模式的廚房的布局是不可能完全通用的，只是轉換改造的可能性和改造工程量大小的問題。
3.1.2 高校飯堂廚房設計要點
筆者根據《飯堂標準化建設要求》的規定和多個飯堂設計的經驗總結了廚房設計的如下通用型制：
廚房部分結構樓板整體下沉300mm，排水溝磚砌，其余部分用輕質材料回填。這條看似浪費，實則最重要。由于衛生強制要求排水溝不能穿樓板，一旦轉換廚房的設計，排水溝位置往往發生移位。樓板不整體下沉，則廚房無法改造，就只能作為定型廚房使用。（如圖3）
一層2500m2飯堂的廚房與餐廳采用并列式布置，其優點是兩者的并列長度為60m時，按照廚房與餐廳面積約6：4的比例，餐廳進深不超過25m，廚房進深不超過20m，除售買間規定要燈光照明外，餐廳和廚房在白天只需要在中間局部開燈即可滿足采光要求；若餐廳采用圍繞廚房做L形布置也可具有上述優點，但是它的廚房內部流線就會較擁擠，難以滿足《飯堂標準化建設要求》，而且餐廳L形布置加長了走道空間，降低了建筑的實用率。采用前者的布置形式時，其并列長度為60m時，廚房內部空間只需要極小的改動就可實現多種布置轉換，滿足不同經營管理模式的使用要求。（如圖4、5、6）
洗消間為污染區，一般設置在售買間一端，風味小炒、工作人員更衣、辦公財務及倉庫一般設置在另一端，售買間后側為主副食加工區、烹飪區，這樣的布局為典型的對外承包經營模式飯堂所采用。當需要轉換成學校自辦經營模式時，只需將風味小炒改為主食售買區即可使用，改造工程量很小。外包集團連鎖經營模式則通常將一層的風味小炒縮小面積并改為主食售買區，余出面積做燒臘制作，將主食加工、烹飪區改為副食庫；二層的副食庫改為主食加工、烹飪區，主食通過電梯運到一樓售買，這樣可以實現主食加工及倉庫在二樓，副食庫集中在一樓的集約生產經營。根據多個學校飯堂的使用調查反饋表明三樓經營高檔圍餐和開設包間是一個較為理想的選擇，故如校方在設計之初就同意按此功能設置，使用多年后多數均不需轉換廚房布局，只需按潮流重新裝修餐廳和包間即可吸引食客。
3.1.3廚房細節設計
廚房的所有外開窗戶均需設置砂窗，所有倉庫門設置活動防鼠板，所有地溝設置為防鼠型蓋板。
按《飯堂標準化建設要求》不準在飯堂30m范圍內設置坑式蹲廁，造成飯堂工作人員的極大不變。經與衛生防疫部門溝通后得出一個變通的辦法，在更衣間外加設獨立衛生間，且獨立衛生間與整個廚房空間加設一道外門。
傳統的傳遞窗、操作臺的臺面高設置為0.9m，但根據各校園飯堂的反饋來看，改為0.7-0.8m高較為合適，因為南方地區校園飯堂的員工多為女性，其身高多數不足1.6m，每次把大盆的食物提升到0.7-0.8m能極大減輕工作勞動強度。
校園飯堂餐廳以提供不銹鋼餐具為標準，仍然有個別人員會自帶餐具，就餐后在洗手池沖洗餐具，剩渣經常堵塞洗手池。為此不少校園飯堂將洗手池改為淺式洗手盆，無法清洗餐具，減少堵塞并引導師生將剩渣倒進回收桶內，環保衛生。
冷庫的設置問題。一般的校園飯堂均與供貨商簽有長期供貨協議，價格不會大幅波動。冷凍食品一般都是兩三天就進一次貨，冷庫的建設成本較高，且經常擺不滿造成空轉浪費。不少校園飯堂從自身實際情況出發，改用幾個冷柜來替代冷庫，要用幾個就開幾個，溫度也可以隨意調節，極大減少運行成本（進貨不便利的飯堂仍需要設置冷庫）。
3.2 高校飯堂的建筑設計細節
在飯堂設計中把握住上述原則問題后，設計的細節在很大程度上決定了飯堂設計成敗。筆者總結一些設計者容易遺漏的細節：
3.2.1樓梯設計
對于2500m2一層的飯堂設置三個封閉樓梯間最經濟合理，就餐用的兩個封閉樓梯間設置在餐廳的長軸兩端，兩者間的疏散距離正好不超過消防規范的70m限值。如在餐廳端部、中間各設置一個封閉樓梯間，則餐廳另一端部通常會超過盡端22m疏散距離的限值，還得增設餐廳的第三個就餐人員疏散樓梯間，浪費建筑面積。根據投入使用的食堂調查發現，位于就餐廳中間部位的樓梯出口旁必須增設餐具回收點，否則人流在次處的重疊嚴重，擁擠不堪，但增設第三個餐具回收點也加大工作人員的工作量和經營成本。在調查中發現有個別飯堂干脆將中間部位的樓梯間鎖死，通道擺設餐桌椅，增加就餐位置，雖然解決了上述問題，但造成了安全疏散隱患。廚房部分的疏散樓梯間按《飯堂標準化建設要求》通常設置在廚房的外側，就餐人員不易尋找，按消防局的要求一般不得作為就餐人員的疏散樓梯間。因廚房部分的工作人員每層不超過35人，否則虧本，廚房疏散樓梯間設置一部就足夠（該情況一般都能得到消防審批部門的認可）。在各飯堂的實際使用情況中還發現，1層人流最多， 2層人流次之， 3層人流最少。在建筑設計中要設法處理該問題，合理引導人流趨勢。本人的處理辦法是將餐廳至少一個疏散樓梯間設置為寬敞的室外直跑樓梯，在視覺上引導人流的向上意識。經多個飯堂的使用情況表明，當室外直跑樓梯寬度達到4m以上時，可以有效分散各層飯堂的就餐人流。（如圖7）
3.2.2建筑立面造型
不少的高校學生飯堂建筑為了體現氣派、豪華，往往使用造價很高的建筑材料來實現眩目的建筑形式。大片玻璃幕墻的使用雖然可以獲得不錯的視覺效果，但是造價不菲，不僅耗費資金，而且作為建筑圍護結構熱工性能較差，需要更多的空調采暖設備運營費用以保證建筑本身的使用舒適性；飯堂屬于保本微利經營項目，筆者不贊成大片玻璃幕墻的使用。豬流感讓人們在非典型肺炎SARS病毒肆虐過后對建筑的自然通風有著更多的反思，對于飯堂這樣的公共空間更應注重自然通風和換氣。（如圖8）
高校飯堂是能耗大戶，廚房的操作、建筑的采光照明、夏季的空調降溫設備等等都需要消耗巨大的能源。由于功能上的要求，飯堂一般都是大尺度的建筑空間，大進深建筑的內部采光存在問題，按照上述提及的餐廳和廚房做長條形布置，在白天就餐時間餐廳只需在靠中部采用人工采光即可滿足照度要求，較大幅度地節省了用電量。廚房部分的墻體一般均只做1.1m高，其上采用玻璃窗封到頂，加強采光和通風。根據筆者對按此設計的飯堂的實測結果顯示，廚房在夏季8~17點之間只需在靠中部的烹飪區和售買區采用人工采光即可滿足使用要求。（如圖9）
4結語
隨著高校建設的發展，高校飯堂精細化設計越來越得到使用者的關注。本文結合筆者多項高校飯堂設計及設計回訪的信息反饋，總結了高校飯堂的規模選擇、經營模式、廚房設計以及細節設計等建筑設計要點，冀望能對今后高校飯堂的建筑設計提煉出現實的指導意義，避免走一些不必要的彎路。
參考文獻:
篇4
某調查機構日前針對中國廣告市場的調研顯示，廣告媒體仍是電視、報紙雜志和廣播唱主角，占到廣告媒體市場份額的 80%以上。然而其市場份額在逐步減少。相比于傳統媒體，互聯網廣告、樓宇廣告以及車載廣告發展勢頭迅速。尤其是互聯網廣告，近幾年增速在世界各國表現均居各類媒體之首，中國互聯網廣告市場年復合增長率甚至超過了90%，發展潛力巨大。
中華英才網的廣告行業職位需求印證了近年各類廣告媒體不同的發展趨勢，廣告行業研發類職位中，Flash設計師、廣告設計師、2D/3D動畫設計師等職位占到了行業總需求的 50%以上。
然而研發并不是廣告行業的全部，現代廣告行業的快節奏需求以及受眾對廣告創意表現出越來越高的預期，需要廣告人團隊作戰。因此廣告設計師的職業發展，不光要向資深設計師靠攏，更要向設計總監、創意總監等團隊領導者看齊。不光要善于配合團隊，還要能帶領團隊；不光要分析客戶需求，還要統籌創意與發行。薪酬結構反映了廣告行業各類人才的定位和重要性，在年度稅前現金總收入上，廣告業務和發行經理至少是廣告設計師的兩倍，設計總監則至少是廣告設計師的三倍。
廣告設計師
廣告設計師為各類廣告提供內容和外形設計。他們需要理解客戶需求，完成符合客戶要求的廣告創意設計；制定具有可操作性的網絡廣告推廣策略，撰寫設計方案，提煉廣告創意。此外，公司平面廣告設計及宣傳單頁設計也是廣告設計師的職責范疇。
廣告設計師一般需要廣告學、美術設計等相關專業大專以上學歷，具有較強的創新意識及審美能力和色彩感覺；二年以上廣告設計經驗，熟練操作Photoshop、CorelDraw、Illustrator等設計軟件；需要具備團隊合作精神、溝通能力及高度的責任感，表達能力強。有過 4A或大型廣告公司工作經驗的求職者較具競爭力。
廣告設計師的年度稅前現金總收入全國平均水平為：50分位（表示有 50%的數據小于該值，反映市場中等水平，下同）45814元，90分位（表示有 90%的數據小于該值，反映市場的高端水平，下同）110804元。
動畫設計師
動畫設計師的職責為：設計動畫和角色形象，保證設計符合腳本要求；鑒定 2D/3D動畫設計質量，整合剪接動畫設計，保證動畫產品質量；不斷學習和研究新的表現方式和相關技術的應用，對重要客戶提供連續性影視動畫設計改良和優化顧問服務。
動畫設計師的任職資格，一般需要美術、平面設計、廣告等專業大專以上學歷，有良好美術基礎和設計理念，色彩感強，構思獨特，創意能力強；熟練掌握3Dmax、MAYA、AE等設計軟件，并能夠綜合運用Photoshop、ImageReady、Illustrator、CorelDraw等軟件，精通 Flas制作技術，掌握動畫腳本語言；學習能力強，具有創新精神及團隊協作精神。
動畫設計師的年度稅前現金總收入全國平均水平為：50分位 39567元，90分位 67433元。
創意總監
創意總監為總攬全局的團隊領導者，其年度稅前現金總收入遠高于廣告設計師和動畫設計師，全國平均水平 50分位為 112612元，90分位為 265150元。
創意總監需要對產品制作創意提案等所有設計部門的美術設計、創意、制作實施控制和監察；熟悉當前流行元素，將創意與市場策略熟練結合；全面負責創意設計部門的各項工作，作為設計環節的最終負責人，組織設計管理團隊；對產品在進度、質量、成本方面進行把控，對項目在需求整理、設計、進度等方面的各階段進行管理和監控。
創意總監的任職資格通常要求具備媒體、廣告學、通信、市場營銷、組織行為學等專業知識，五年以上行業工作經驗，品牌服務經驗豐富；有優秀的團隊管理能力；善于創新、思維活躍，有良好的溝通能力；擁有深厚的策略、創意及指導功底。有為國際客戶服務的成功經驗或 4A廣告公司工作經驗者通常較具競爭力。
廣告發行經理
發行經理一般負責發行及渠道維護工作，并根據公司業務發展制定發行部工作計劃；負責發行推廣活動的策劃；管理和落實發行工作，完成上級下達的推廣目標；積極拓展市場，不斷完善發行渠道。
發行經理需要傳播學、出版發行或營銷專業本科以上學歷，2年以上發行工作經驗，熟悉行業發行模式。要有較強的人際溝通技巧和客戶親和力，能承受較大工作壓力。
發行經理的年度稅前現金總收入全國平均水平為：50分位約 77285元，90分位 127185元。
廣告業務經理
廣告業務經理的職責范圍為：制定階段性及年度工作計劃；制定價格體系，承擔業務管理模式的完善工作；組織媒介推廣和廣告招商活動；完成既定廣告業務量。
篇5
[關鍵詞] 計算機三維技術 影視 娛樂 傳媒
計算機輔助設計(compute aideddesicln)自1946年在麻省理工學院誕生以來，開始只是應用于航天、自動化、生物等高科技領域，80年代以來CAD開始在各個應用領域普及，而三維圖形技術的發展卻比計算機輔助設計慢得多，計算機三維技術的最初雛形最早能夠追溯到1962年。那一年在馬塞諸塞州科技學院(MassachusettsInstitute of Technology)里念書的沙赦冷搏士(lvanSutherland，Ph.D)寫了個程序可以直接在“陰極射線管”(Cathode Ray Tube)上，在各種不同的立體幾何圖形上畫一些“光線”(Linesof light)。這種程序他把它叫做“基本圖”(Sketchpad)，可以使用光筆交互地處理、顯示二維和三維線框物體，這個系統主要還是用機的模擬。到60年代中期，實時全色彩渲染的動畫系統開發成功，但這時的絕大多數陰極射線管(CRT)顯示器卻是單色的，不能夠在計算機顯示設備上預覽，在今天看來，這種程序簡直就像“原始人”一樣，但是就是這個“原始人”打開了一扇在電腦應用領域里全新的大門――計算機圖形圖像技術。計算機圖形圖像技術經過四十幾年的發展，逐步發展成為蘊藏著巨大商機的熱門領域，計算機三維技術則是這個領域中一門重要技術并逐漸成為影視特技、計算機三維動畫、影視廣告設計、電子游戲、虛擬現實、互聯網視頻信息處理等技術中的一個重要的組成部分，而且其應用領域還在不斷拓寬，正在改變著電影和影視廣告設計行業的整個前后期制作和傳播流程。計算機三維技術由于其高效、自由的特點在國際影視制作舞臺上得到了空前高速的發展。好萊塢作為世界電影制作的最前沿，同時也是展示美國計算機三維技術的舞臺，其電影產品對計算機三維技術的應用能力，以及所誕生出來的影視作品中所展現的藝術成就也是走在世界前列的。正是因為計算機三維技術具有種種傳統技術所不能達到的能力和優勢，這種技術幾乎已經成為當前影視制作的通用技術。
近幾年在我國上映的好萊塢大片，從早期的《侏羅紀公園》、《星球大戰》、《泰坦尼克號》、到最近的《哈里波特》、《寂靜嶺》、《世界大戰》、《加勒比海盜》、《魔戒》、《金剛》、《北極特快》、《貝奧武夫》等，在運用計算機三維特技方面取得了全球性的轟動，同時也給影視廣告設計界帶來寶貴的經驗，推進了CG技術在全球影視廣告設計范圍內的廣泛應用。所謂CG技術，即計算機圖形圖像技術的英文Computer Graphics縮寫，是在1977年美國導演喬治?盧卡斯導演的美國影片《星球大戰》大獲成功后而風靡全球的，在《星球大戰》中首次應用了計算機技術，在拍攝該片時，美國沒有一家特效制作公司能夠制作這部電影特效，盧卡斯便自己組建了工業光魔，用來開發和制作這部電影中所需要的特殊效果，全片用到了300多項特效制作技術，這是計算機技術第一次在電影特效制作方面的嘗試。1989年憑著科幻片《終結者》一舉成名的美國另一位導演詹姆斯?卡梅隆推出了策劃已久的科幻片《深淵》，在這部電影中，LIM為其制作了大量的特殊效果，其中首次制作了一個全CG的水柱變形影像，同時運用了數字技術制作了海底的高級智慧生物，由于CG的制作使觀眾看到了全新的視覺效果，其影像也更為真實。這在當時觀眾中引起了一片驚嘆之聲，LIM憑借《深淵》很快在影視特效領域中開拓了一片新天地，對此，詹姆斯?卡梅隆這樣說道：“視覺娛樂影像制作的藝術和技術正在發生著一場革命，這場革命給我們制作電影和其他視覺媒體節目的方式帶來了如此深刻的變化，以至于我們只能用出現了一場數字化文藝復興運動來描述它。”
計算機技術在動畫制作方面的應用成績是有目共睹的，從第一部彩色影院動畫片《白雪公主》征式上映以來，其中除了少數的偶動畫、沙動畫、針幕動畫、水墨動畫等特種動畫以外，動畫片基本上都是二維動畫片的天下，但自從1995年皮克斯公司推出世界上第一部純三維動畫長片《玩具總動員》以來，動畫片市場的重心就逐漸向計算機三維動畫轉移，幾乎每部三維動畫影片都是“票房炸彈”。從《玩具總動員》的1.92億美元，到《怪物史瑞克》的2.67億美元，再到《海底總動員》的3.287億美元――三維動畫影片的票房可謂節節攀升。《怪物史瑞克》中那濃密的森林、綠油油的草地，《海底總動員》中那奇幻的海底世界，《汽車總動員》中那些表情生動但又真實無比的汽車，三維動畫所帶來的驚人的視覺效果，是二維動畫無法比擬的。三維動畫依賴的計算機三維技術通過電腦強大的運算能力來模擬現實，需要完成建模、賦材質，調動作、渲染等步驟。除了視覺效果“逼真”之外，與傳統的二維動畫相比，三維動畫還具有許多突出優勢：它不受幀數的限制，在模擬動作燈光都設置妥當的前提下，渲染程序可以自動產生足量的畫面，使影片看起來如同現實一般流暢自然：在著色方面，三維動畫的渲染步驟是一次性的過程，不必再像二維動畫那樣逐幀著色，大大減少了重復勞動。
隨著計算機三維技術在影視特效和動畫制作方面應用的不斷深入，計算機三維技術對于影視廣告設計和影視欄目包裝等影像作品的影響也越來越大。它能創造出完全由計算機虛擬出傳統手法無法獲取的鏡頭運動、角色動畫或奇幻場景及一些令人驚嘆的視覺特效。實現了科學技術和藝術的完美結合。其變幻無窮的表現力及高效的工作方式，徹底地將專業人員從大量的攝錄實景、繁瑣的剪輯過程和昂貴的設備中解放出來，為創意的發揮開辟了嶄新的天地，節約了寶貴的時間。如何有效地將計算機三維圖形技術運用到影視廣告設計中去，已經成為當今廣告界最關注的話題之一。
篇6
關鍵詞：HTML5技術；移動端廣告；創意性原則
0引言
傳統服務和信息獲取方式已無法滿足時展的需求；而移動互聯網提高了信息獲取的便攜性、便利性及快速性。HTML5標準在2014年10月正式推出，徹底顛覆了PC端互聯網的格局，優化了移動互聯網的用戶體驗，在此基礎上誕生了以HTML5技術為主體的移動端廣告設計。HTML5廣告設計除了視覺效果外，還從觸覺、聽覺等方面為用戶提供不一樣的體驗和感受。
1HTML5技術特點
相比于NativeAPP而言，以HTML5為核心的Web頁面具有輕便化的優勢，可以在較短的時間內對新內容做出反應。HTML5標準具有“富交互、富體驗、重內容與跨平臺”等要求，并對HTML4技術進行了大量的優化，降低了Web頁面的開發難度。實際上，HTML5技術特點包括以下幾個方面。第一，跨平臺性。HTML5技術提供了開放式結構，能夠實現應用與數據的有效接入，開發者無需考慮瀏覽器與設備內部數據聯通問題。基于HTML5技術構建的站點與應用可以兼容安卓系統、IOS系統、Windows系統等，只需要設計者編輯一次程序，就能夠將HTML5技術移植到不同開放平臺上，既能夠降低開發和運營成本，又能夠給企業營造更多的發展空間。第二，支持更多的多媒體元素。在HTML5技術發展過程中，Audio/Video可以為其提供強大的多媒體支持，降低了Web頁面開發對于視頻混排、文字與音頻的壓力，用戶無需在頁面上安裝任何插件，直接播放視頻和聲音文件。在設計諸如微博類、新聞類、社交類應用等內容時，設計師還可以實現文字使用與多媒體混排，比原生開發更具優勢。第三，支持本地儲存。與NativeApp相比，基于HTML5技術開發的Web頁面所需要的啟動時間較短，且聯網速度更快，主要是由于HTML5技術支持本地儲存功能。在應用過程中，不需要下載軟件，而且再次打開網頁時能夠在短時間內恢復數據，有效降低了網絡流量，在手機等移動媒體中得到了廣泛應用。第四，三維效果。基于Canvas、WebGL、SVG及CSS3的3D功能，能夠使開發者開發出更加清晰的Web頁面布局，在瀏覽器中用戶可以體驗到更加驚艷的視覺效果。同時，Canvas的應用編程接口可以為用戶提供數十個方法，以確保Web繪圖功能的實現，在使用Canvas標簽的Web應用過程中，用戶可以動態生成各種動畫和圖形圖像，借助WebGL技術方案，能夠完成對復雜數據的有效處理，使三維的立體效果呈現在頁面上。Canvas和WebGL的出現可以確保Web應用獨立完成繪圖和渲染操作，使頁面效果變得更加豐富。
2HTML5廣告設計原則
2.1以用戶為中心
在基于HTML5技術的移動端廣告設計過程中，需要對用戶的潛在需求進行分析和研究，通過與用戶進行交流和溝通設計者可以及時發現問題，并提出有效的解決對策，以確保HTML5廣告設計工作有條不紊的進行。對于HTML5技術而言，可以通過廣告宣傳加深用戶對產品的感受和認知，以期更好地滿足用戶需求。通常情況下，傳統廣告存在或多或少的強制性，導致用戶只能被動接收信息。如今，隨著互聯網時代的發展，每一位用戶都可以從多種渠道獲得自己需要的信息，既可以滿足用戶的基本需求，又能夠推動HTML5廣告設計的發展。
2.2以技術為基礎的創意性原則
對于HTML5廣告設計而言，創意性在整個廣告設計過程中扮演著十分重要的角色，任何一種形式的廣告都可以借助創意方法進行，以提高廣告的趣味性和表現力。實際上，好的創意讓人感到意料之外，情理之中，可以在短時間內得到更多用戶的關注，并為用戶提供不一樣的感受。由于移動端網絡的用戶需求呈現出多元化的發展趨勢，導致時間呈現碎片化，在一定程度上分散了用戶的注意力；但是，基于HTML5技術的廣告設計，具有持續周期短的特點，使有內涵、有創意的廣告能夠更好地吸引廣大觀眾，進而達到宣傳產品的目的。
2.3功能與設計的簡潔性原則
HTML5廣告設計主要是通過創意文字、圖形、文案以及聲效等視覺設計要素展現主題內容；因此，需要從單張頁面、整體頁面及廣告元素等方面對移動端廣告進行設計。
3HTML5廣告設計的標準與方法
3.1創意是移動端廣告設計的靈魂
創意是廣告設計得以順利進行的基礎，是廣告設計的靈魂。威廉伯恩巴克是美國著名的廣告大師，其曾經說“對于大量相同的廣告內容我們沒有多余的時間與精力進行閱讀。所以在進行藝術創作時需要創意，以便觀眾更多地了解和贊嘆產品的內容，這些正是創意的真正目的”。實際上，廣告設計的精髓主要是憑借腦洞大開的創意構思來整合信息，并將其傳達給用戶，通過精妙的創意吸引用戶的注意力，以提高信息傳播的有效性。因此，在進行移動端廣告設計過程中，好的創意能夠使廣告具有深刻的思想內涵，并為觀眾帶來無限的回味和遐想。
3.2基于HTML5廣告設計的創新與實現
3.2.1支持多元化的多媒體元素在頒布HTML5標準之前，需要借助第三方插件在網頁上播放視頻、音頻等內容。例如，自主開發的多媒體插件或Flash。插件的使用不會受到瀏覽器的安全控制，難免會出現安全隱患。自從頒布HTML5標準后，新增了Audio與Video兩個技術元素。Audio元素主要負責播放音頻文件；Video元素主要負責播放視頻或電影。在播放過程中，由于Audio與Video元素的使用可以使支持HTML5的瀏覽器直接進行播放，不需要安裝其他插件，使廣告更加具有趣味性和創意性[1]。3.2.2HTML5廣告制作平臺分析通常情況下，HTML5技術廣告設計平臺包括基礎工具類、輕營銷模板類和功能引擎類三大類。輕營銷模板類：與PPT操作界面相似，操作方便簡單，能夠提供簡單的動態效果和相應的模板，動態效果局限于淡出、進入及頁面翻頁等交互式操作，一般面向于個人用戶，只適用于輕度營銷，主要面向非設計專業者，僅有少數企業用戶。基礎工具類：相比模板類，基礎工具類可以提供HTML5技術廣告設計操作平臺，并將許多技術嵌入在網站中以支持一系列的高級功能[2]，在不會代碼的情況下使設計者能夠設計出優秀的HTML5廣告，主要面向企業用戶，傾向于營銷化，少部分為個人用戶。功能引擎類：主要面向于HTML5廣告設計的技術愛好者或技術開發人員，該類平臺可以為廣大提供基于Canvas的技術引擎，能夠完成相關的游戲開發。3.2.3基于HTML5技術的3D設計與實現實際上，HTML5動畫效果能夠借助SVG、Canvas和WebGL等技術實現，而且每一種技術都具有其相對獨特的優勢，是HTML5廣告設計中較為成熟的一項技術。在一般HTML5廣告設計時，只需要選擇一種開發技術就能達到預期的廣告效果。其中SVG技術是文本式矢量圖形描述語言，由W3C推出，專門為網絡而設計的一種圖像表達格式。借助SVG技術可以將品質更好的矢量圖形插入到網頁中，通過矢量濾鏡可以使矢量圖像呈現出多元化的視覺效果。Canvas隸屬于HTML5新的技術語言，能夠被JavaScript代碼操作訪問，允許腳本語言對位圖圖像進行動態渲染[3]，通過圖形的繪制可以完成復雜的動畫處理。HTML5技術在Canvas中嵌入了大量的API，能夠完成對2D圖像的基本操作。
3.3利用交互元素提高用戶粘度
隨著移動互聯網技術的發展，HTML5技術的應用使廣告形式呈現出多元化的發展趨勢，不僅可以為用戶提供更加豐富的視覺體驗，還可以通過與媒介之間的溝通使用戶參與其中，為用戶提供不一樣的感受。移動端廣告的用戶可以通過聽覺、觸覺、視覺等感官獲得反饋的相應信息，以更好地提高移動端廣告設計效果。通常情況下，用戶粘度可以作為用戶對品牌忠誠度評價的重要依據，一般是指用戶基于使用和偏好的承諾，形成對產品重復使用的行為和意愿。在HTML5廣告設計過程中，引入交互元素可以有效提高用戶粘度，并以用戶的留存度和主動參與度進行衡量，與用戶轉換成本保持正比例關系。對移動端用戶而言，交互元素對使用粘性存在較為明顯的正向影響[4]。交互環節不僅可以使被動接受信息的廣告傳播方式得到改變，而且使能夠在互動體驗中主動傳播并接受產品信息。例如，蘇泊爾HTML5廣告設計過程中，設計的“誰先住進你新房”廣告，以粘土動畫的形式把人們較為關注的空氣質量問題呈現出來，選題符合社會熱點話題，不僅可以增加用戶粘度，而且還可以通過有趣的互動、直觀的數據，使用戶產生一種身臨其境的感覺，在增加用戶粘度的同時，為用戶帶來滿足感，提高廣告的設計效果。
3.4精準的文案洞察用戶內心
對于HTML5廣告設計而言，文案的目的并非欺騙用戶選擇用戶根本不需要的產品，而是為用戶提供所需求的產品，以淺顯易懂的方式把產品具有的核心價值內容傳遞給用戶。HTML5技術創作出來的廣告《我害怕閱讀的人》結合了現代人過于急功近利，而很少有時間靜下心來讀書，以達到引導和鼓勵用戶多讀書的目的[5]。
3.5聲效渲染為HTML5廣告設計增色
聲音主要涉及到音樂和音效兩部分，基于HTML5技術的移動端廣告設計增添聲效，不僅可以營造良好的廣告氛圍，為廣告增加趣味性，而且還可以對廣告起到一定的渲染效果。
3.6激勵用戶參與，進一步強化品牌感知
“強調、引導、提醒”屬于傳統廣告的關鍵詞，而HTML5廣告設計選擇的關鍵詞是“互動、拉新、留存以及分享”，其嘗試著用“參與”取代“只讀”，這些是HTML5廣告設計與傳統廣告的核心區別。HTML5廣告傳播一般是指廣告與受眾間開展的全程對話，在廣告傳播中受眾可以參與、分享、評論和互動，讓用戶對產品有全面的了解和掌握，進一步強化品牌感知，提高用戶對品牌的印象[6]。
4結語
篇7
1多元教學及其應用
任何一種教學方法都只能有效地解決特定的問題，適用一切的教學方法更是不切合實際的。因此，在具體課程教學方法的選擇上，應堅持多元化原則，根據《Flash網絡廣告設計》課程教學內容的需求，選擇不同的教學方法進行教學，如案例教學法、任務驅動教學法、項目教學法等。而選擇多元教學法，將課程教學分為三個部分，每個部分以一個主要的教學方法進行教學：基礎知識部分應用案例教學法；內容熟識及實踐部分應用任務驅動教學法；技能的掌握及能力的形成部分應用項目教學法。
1.1案例教學法及其應用
1.1.1案例教學的定義
案例教學法也叫實例教學法或個案教學法，是一種教師與學生直接參與，共同分析教學案例以期尋求解決問題的方案，是培養學生分析問題和解決問題的能力、理論聯系實際的能力、團隊合作能力和創新思維的一種較為有效的教學方法。
1.1.2案例教學的可行性
任何一個學習的過程是先模仿后創作再提高，學習《Flash網絡廣告設計》課程也一樣。只有在學生了解基本概念和知識點的基礎上，以案例為載體，將知識點帶入具體的情景案例中，讓學生在親自參加的討論分析中將新的復雜知識嵌入到原有的知識結構中，并建立新的知識結構。對于《Flash網絡廣告設計》的教學，主要目標是通過學習《Flash網絡廣告設計》的基礎知識和網絡廣告制作的原理，掌握Flash網絡廣告設計的思想和方法，具備靈活運用Flash網絡廣告設計知識設計出既符合要求又具有創意的網絡廣告能力。
1.1.3案例教學的應用
《Flash網絡廣告設計》在基礎知識的講解部分，采用案例教學法進行教學，通過精選案例詳細講解，把例子中用到的基礎知識讓學生在講解、操作中領會和掌握。但在案例的選擇上尤為關鍵。案例的選擇要貼切、恰當，能反映教學重點、難點內容和關鍵問題；要從學生實際出發，適應學生的接受能力；教學的內容既要全面，同時每個知識點之間又要有一定的聯系，最終能夠形成一個綜合案例；能夠起到范例作用，有助于學生舉一反三，實現知識和能力的遷移，并且有一定的拓展性，便于學生創新能力的培養。如在介紹動畫的基本類型：逐幀動畫、動作補間動畫、形狀補間動畫、遮罩動畫、引導層動畫時選擇學生感興趣的案例，可以讓他們找到學習的樂趣，很好地相關的掌握知識點，獲得成就感。
1.2任務驅動教學法及其應用
1.2.1任務驅動教學法的定義
任務驅動教學法是以任務為主線，以教師為主導，以學生為主體的教學模式。教師將教學內容蘊涵在任務中，通過創設一定的教學情境，讓學生帶著任務去學習。在這個過程中，學生擁有學習的主動權，教師不斷地激勵學生學習，從而使學生真正掌握所學內容。通過一個個有趣的完成任務的過程，從而建構出本學科的知識結構。
1.2.2任務驅動教學法的可行性
任務驅動教學法能調動學生學習的積極性、主動性。俗話說：興趣是最好的老師。教師在設計任務時，要適合學生的身心特點，圍繞他們感興趣的事物，有針對性地設計學習任務，激發學生進行積極的思維活動。任務驅動式教學法適用于培養學生的創新能力和獨立思考問題、解決問題的能力，“以學生為主體，教師為主導”的教學策略是任務驅動式教學法的本質所在。任務驅動式教學法能有效激發學生探索新知識的積極性、主動性、創造性。
1.2.3任務驅動教學法的應用
在《Flash網絡廣告設計》內容熟識及實踐部分，以任務驅動教學法為主，圍繞任務，讓學生嘗試多種方法去解決問題，在嘗試中進一步提高、熟知課程的知識點。任務驅動教學法最根本的特點就是“以任務為主線、教師為主導、學生為主體”，改變了以往“教師講，學生聽”，以教定學的被動教學模式，創造了以學定教、學生主動參與、自主協作、探索創新的新型學習模式。在任務的設定上，一是要求設置的任務難易適中，一定要在規定的教學單元內輕松的完成，并且留有一定的時間給學生用于反思和探索；二是要求設置的任務內容恰當、明確，即除規定任務目標外，還要在完成任務的方法上作一定要求，在完成任務過程中沒有重復以前的或需要后續學習才能完成的任務和所需的方法；三是要求設置的任務有多種完成方法，給學生留有足夠的發揮空間，可以嘗試不同的方法去完成任務，以此來鍛煉學生的創造性思維。如筆記本電腦廣告的制作，可以根據給定的素材，設計制作方案，根據需要選擇動畫類型完成廣告效果。
1.3項目教學法及其應用
1.3.1項目教學法的定義
項目教學法是在學習技能知識的過程中，學生在教師的幫助下，緊緊圍繞一個共同的任務活動中心，在強烈的問題動機的驅動下，通過對學習資源的積極主動應用，進行自主探索和互動協作的學習，并在完成既定任務的同時，引導學生產生一種學習實踐活動的方法。它能為學生提供體驗實踐的情境和感悟問題的情境，使學生帶著真實的任務在探索中學習，在進步中不斷地獲得成就感，這是一種可以更大地激發他們求知欲望的教學方法。
1.3.2項目教學法的可行性
《Flash網絡廣告設計》具有理論與實踐緊密結合的特點，項目教學法注重理論與實踐相結合，要完成一個項目，必然涉及如何做的問題。這就要求學生從原理開始入手，結合原理分析項目，而后實踐。項目教學法能使學生在主動積極的學習環境中，激發好奇心和創造力，培養分析和解決實際問題的能力。教師從單純的知識傳遞者變為學生學習的促進者、組織者和指導者。項目教學法由學生與教師共同參與，學生的活動由教師全程指導，有利于學生集中精力練習技能，可控性好。
1.3.3項目教學法的應用
在《Flash網絡廣告設計》技能的掌握及能力的形成部分，則采用項目教學法，通過一個真實的設計項目，讓學生從開始到結束全程參與，了解項目需要注意的細節，時間控制，成本控制，運用的技術及技術規范，系統兼容性等，項目完成后即可以形成相應的職業技能，同時也達到了學為所用的最終目的。項目教學法主要應用在課程的后半部分教學，學生這時候有了很好的理論應用基礎和熟練的技能操作，只是不知道如何綜合的將所學應用到解決實際生活中所遇到的問題中去，此時采用項目教學法再合適不過了，讓學生完成項目之后有所收獲，提高其就業能力性。如教師指定一些項目由學生選擇，也可以根據實際需要自己獨立選擇項目，然后收集素材、設計動畫網絡廣告方案、制作作品。制作完成的作品在同學交流探討和教師的指導下再進一步完善得到最終效果。
篇8
廣東財經大學始建于1983年，原名廣東財經學院，1985年改名為廣東商學院，2013年6月經教育部批準更名為廣東財經大學。經過30年的發展，學校已建設成為全日制本科生、碩士生23000多人，專任教師1181人，其中正高職稱教師210人的省屬重點建設院校，是廣東和華南地區重要的經、管、法人才培養基地和科學研究基地。2007年底通過教育部本科教學工作水平評估并獲得“優秀”。學校有廣州和三水兩個校區，總占地面積2275畝，現有校舍70萬平方米,教學科研儀器設備總值10166萬元，圖書367萬冊（其中紙質圖書234萬冊）；自主建成各類數字化教學資源近900項。
學校有3個省級省級優勢重點學科、6個碩士一級學科（二級學科碩士點32個）、4個專業碩士點,經濟學、管理學連續5年進入全國高校前20%優勢學科行列，2011年法學進入全國高校前20%優勢學科行列。《學報》為全國中文核心期刊、中國人文社會科學核心期刊、CSSCI擴展版來源期刊和全國百強社科學報。
學校現有55個本科專業，其色專業5個、省級特色專業10個、省級重點專業1個。人才培養模式創新實驗區、實驗教學示范中心、國家大學生文化素質教育基地、實踐教學基地各1個，教學團隊1支，精品課程1門、雙語示范課程2門，入選全國首批卓越法律人才培養基地。近10年畢業生總體就業率穩居全省高校前茅，其中本科生就業率連續十年保持在99%以上，研究生就業率2012年達100%。
二、藝術學院概況
藝術學院設有廣告學（廣告策劃與經營管理）專業、視覺傳達設計（廣告設計）專業、產品設計(玩具與游戲設計)專業、環境設計（建筑與環境藝術設計）專業、環境設計（展示設計）專業、動畫（新媒體動畫）專業。其中廣告策劃與經營管理、玩具與游戲設計等專業方向為全國首創。學院以培養藝術創意思維、市場策劃與設計執行能力為特長，形成了商科背景的藝術設計專業辦學特色。學院現有教職員工49人，專業教師41人，教授及副教授7人，教師來自英國、俄羅斯及國內高校，學術梯隊合理。教師學術成果顯著，國家及省級縱向課題7項，并主持完成多項大型社會橫向設計課題，有多項環藝、平面、玩具、動畫等設計項目投入生產。多名教師為學術機構成員。專業教學設施先進，專業實驗室面積達2300多平方，教室全部配備多媒體設備。在國內一流4A大型廣告公司、動畫和玩具游戲公司建立了實習基地。
學生屢獲國際國內知名設計大獎，至今已獲省級以上獎項共340多項，其中獎項21項，獎項140多項。在校學生多項設計投入生產，并取得市場效益。自2005年首屆畢業始至今已有1000多名學生畢業，在國內各地以及英國、法國、韓國、澳大利亞等國家工作、學習和生活。許多畢業學生直接進入大型跨國創意企業和國內4A廣告公司工作，有的繼續攻讀國內院校碩士學位，并有多名畢業生成為職業院校和普通高校設計專業骨干教師。畢業學生連續多年就業率達到100%。
三、招生專業簡介
1.視覺傳達設計（廣告設計）專業
該專業培養具有傳播學和市場營銷理論基礎，具有國際設計文化視野，掌握國際前沿廣告文化理念和中國設計文化特點，具有較強的廣告創意能力和設計執行能力，適合集傳統平面（印刷）媒體和現代數字媒體的創新時代需求，在專業設計領域、企業、傳播機構、政府職能部門、教學與科研單位從事廣告傳播方面的設計、教學、研究和管理工作的復合應用型廣告設計專門人才。
主要課程：設計概論、廣告學、廣告心理、廣告媒介、平面軟件技術與應用、交互軟件技術與應用、創意思維、圖形創意、文字與版式、平面（印刷）設計與印刷制作、展示與陳設、數字媒體和設計與制作、視頻攝錄與編輯、廣告攝影、平面廣告設計、電視廣告創作、網絡廣告設計、交互廣告設計、企業形象、品牌形象策劃等。
2.產品設計(玩具與游戲設計)專業
本專業運用現代化教學手段，培養具備藝術造型、多媒體數字技術等專業理論,了解國際前沿玩具與游戲設計的文化理念及發達國家玩具與游戲設計的最新發展趨勢，有較強的玩具與游戲設計的開發、創意和設計能力,為各類玩具與游戲生產企業和研發部門、大型娛樂企業培養從事玩具與游戲開發和設計及經營管理的專門人才,并能勝任有關部門玩具與游戲的鑒定和質量監測工作。
主要課程：人因工程學、設計概論、設計色彩、設計素描、造型訓練、創意思維、計算機輔助設計、角色造型設計、游戲關卡設計、游戲開發項目管理、玩具設計創意與分析、益智玩具設計、民俗玩具設計、娛樂器械設計、電動玩具設計、快題設計、動漫產品開發與經營、專業考察、畢業設計等。
3.環境設計（建筑與環境藝術設計）專業
本專業運用現代化教學手段，培養具備較強空間策劃意識，掌握建筑學及室內外環境藝術設計基礎理論和技能，有較強的環境藝術設計創新和設計實踐能力,能勝任各類建筑、室內外環境藝術設計企業、教學科研部門專業設計與研究工作的高素質復合應用型和研究型人才。
主要課程：設計素描、設計色彩、設計概論、計算機輔助設計、創意思維、人因工程學、環境藝術設計簡史、室內設計基礎、建筑設計基礎、景觀設計基礎、手繪表現、空間形態設計、城市規劃設計原理、環境色彩設計、室內家具及陳設設計、建筑專題設計、景觀專題設計、室內專題設計、空間漫游研究、公共藝術設計、展示空間設計、專業考察、畢業設計等。
4.環境設計（展示設計）專業
本專業運用現代化教學手段，培養既具備扎實的藝術設計能力、又熟悉工程技術與材料、懂得會展管理等基本知識，室內外設計空間基本知識、適應能力強、知識面寬，能適應中國會展業國際化發展需要的，具有開拓創新能力及團隊協作精神，能在會展業、室內外環境藝術設計企業、教學科研部門從事會展藝術設計與研究的高素質復合應用型和研究型人才。
主要課程：環境藝術設計簡史、設計概論、人因工程學、展示空間表現技法、展示空間形態設計、建筑設計基礎、環境設施設計、會展法規、大型活動與組織管理、視覺傳達設計基礎、材料構造與應用、展示光效設計、展示工程設計、會展廣告及傳媚、會展概論、展示多媒體運用、商業空間設計、文化空間設計、畢業設計、藝術采風、創新實驗、專業考察等。
5.動畫（新媒體動畫）專業
本專業運用現代化教學手段，培養具備影視動畫及藝術造型、多媒體數字技術等專業理論,了解國際前沿新媒體動畫的文化理念和最新發展趨勢，有較強的動畫創意和創作能力,熟悉影視動畫編輯制作技術，能適用于各類影視動畫企業、動漫游戲企業、交互廣告制作機構、各類影視出版媒體及新一代數字媒體傳播領域從事動畫策劃、創意、制作的復合應用型人才。
主要課程：動畫造型基礎、動畫原理、計算機多媒體技術、攝影基礎、動畫策劃、動畫劇本寫作、動畫軟件基礎、角色設計、場景設計、視聽語言、分鏡頭劇本設計、后期合成、動畫周邊產品、網絡游戲設計、視頻特輯與非線性編輯、交互動畫、虛擬現實、藝術設計概論等。
四、招生計劃
招生專業及方向
視覺傳達設計（廣告設計）
產品設計
(玩具與游戲設計)
環境設計
（建筑與環境藝術設計）
環境設計
（展示設計）
動畫
（新媒體動畫）
招生計劃
60
60
60
60
60
學 制
4年本科
4年本科
4年本科
4年本科
篇9
關鍵詞：色彩語義；廣告設計；應用；研究
0 前言
色彩語義的運用可相應提升廣告設計的藝術性與理念性，平面廣告中色彩應用結合廣告設計理念，將平面廣告設計突顯得更具有靈動性。實際上，在廣告設計中，色彩作為最為重要的影響因素，色彩的運用可重點突出廣告重點，充分發揮廣告的宣傳作用，色彩元素還可增加整體設計的美感，提升設計質量。在廣告設計研究中，色彩語義應用具有重要的影響意義，其對做好廣告設計起著至關重要的作用。
1 色彩語義概述
色彩語義是色彩學中對色彩的定義。在色彩學研究中認為色彩具有定義語言應用作用，其不僅可以起到畫龍點睛的作用，更可借助色彩的調整進行廣告設計創新。色彩語義是美術以及藝術專業研究的重點，將色彩擬定為一種語言，并放置到一定的語言環境中，可以起到渲染以及增效的效果。色彩是藝術語言中不可缺少的重要元素，色彩具有眾多元素，因此在設計中其表現出的語義也不同，可將不同色彩元素賦予一定的情感以及文化特征，將文化深深地植入色彩的表現手法之中，以期利用色彩將獨特的設計語言表現出來，增加藝術語言的張力。
色彩語義應用也可理解成色彩的語言環境，分析色彩應用語義可以從其三個特點中體現出來。色彩可在一定程度上突出設計的美感，使得廣告更加賞心悅目，而這一特征也是其主要表現特征之一。增加廣告的美感，以期達到渲染廣告產品的目的，增加廣告的畫面感，使得廣告設計中的整個背景與色彩之間交相呼應，達到吸引觀眾關注的目的，并通過畫面的處理，使得畫面與大眾審美相符合，提升整個廣告制作質量。
其次，為裝飾感，色彩的運用可相應增加色彩的表現感，在語義闡述時，通過提升色彩的透明度和曝光度，給觀眾耳目一新的感覺，并在相互影響下增加色彩的效果，從而提升廣告的藝術效果。在色彩語義應用中通過色彩的裝飾，增加視覺舒適感，以便于充分體現出廣告的制作效果與質量。[1]
實際上，廣告色彩的運用主要是為了吸引觀眾觀看，并給觀眾留下深刻的印象，這一點體現的是色彩的象征性。不同的符號有著自身獨特的語義使用環境，色彩同樣如此。從傳統內容角度出發，不難發現，在整個廣告設計中，色彩關系在一定程度上是影響整個色彩畫面美感的重要組成因素和內容，在廣告整體畫面美感設計中發揮著重要作用。
2 色彩語義在廣告設計中的應用
色彩語義在使用中需結合其特點，并將廣告設計中所表達的理念表現出來，并借助其宣傳作用，增加廣告的播放效果。
2.1 廣告設計中的主色彩語義應用
廣告設計之前需要首先明確廣告表達的意思，并結合思路，擬定廣告的主色彩，并發揮想象擬定出其他的輔助色彩，主要色彩必須重點突出，在廣告投放中給觀眾耳目一新的感覺，并將這種主要色彩深深地印刻在觀眾的視線之中。主色彩語義重點體現在心理暗示上，在廣告投放中給予一種心理暗示作用。例如，加多寶涼茶主色彩即大紅色，不論是瓶身，還是整個色彩應用都以紅色為主要顏色，一方面體現出整個廣告的設計概念，讓觀眾加深對“怕上火喝加多寶”的印象，整個廣告設計中不論是火紅色的辣椒，還是熱氣騰騰的四川麻辣火鍋，都給人一種燥熱的感覺，這一廣告設定充分利用了主色彩語義，在畫面中直接讓觀眾有燥熱的感覺，這時喝一口涼茶清熱去火，立即讓人心情愉悅。雖然觀眾并未真正體驗到麻辣火鍋熱氣騰騰燥熱的感覺，但是廣告卻結合主色彩的語義，在心理暗示作用下，引導觀眾，使得觀眾在觀看廣告的過程中，自行想象，如親身感受一般，這種方式更易使觀眾接受廣告。
通常來講，為了使受眾更易接受色彩的暗示，在進行廣告設計時還需調和整體色彩，以便于突顯畫面的整體感，使得廣告畫面不至于特別零散，無法使觀眾接受。[2]上文中提及廣告的主要色彩語義是為了增加廣告的吸引力，尤其是產品的定位客戶，要結合客戶群體，設定色彩背景。如運動服飾，不論是大眾所熟知的耐克、阿迪達斯品牌，還是國產的李寧安踏品牌，在進行色彩搭配時，主要運用的主色彩即色彩艷麗的藍色、黃色等顏色，象征著朝氣。而為了使得整體效果更突出，在廣告設計中，設計師更運用其他色彩進行了程度上的綜合。此外，除了要結合對應的客戶群體，更需要結合廣告自身產品的特征，平面廣告不同于影視廣告，影視廣告可以在播放中彰顯出一種流通感，但平面廣告卻不能達到流動的效果。因此為了增加廣告的效果，在設計平面廣告時，其自身設定了一定的色彩運用環境，即廣告產品特點語義暗示，如匯源果粒飲料，為了使得廣告突出真實果粒的效果，在廣告設計中，放大了橙子果粒，橙色的活力在色彩的映襯下顯得更加飽滿。
2.2 廣告設計中色彩語義感情規律因素應用
通過探究色彩語義在廣告設計中的主色彩心理暗示作用，可以得出色彩的暗示作用可以使觀眾產生有感情的聯想。而這種情感的聯想與觀眾親身實踐相互吻合，由其色彩搭配應用。色彩搭配時為了配合主要色彩，綜合整體色彩，通過兩者之間的綜合，更加直觀地體現出廣告的播放效果，進而引導觀眾產生聯想，并真實地感受到色彩環境，讓觀眾對廣告整體產生認同感，引起觀眾的共鳴，從而提升觀眾對廣告產品的認可度，從簡單的了解到最后的購買，真正達到刺激消費的目的。在廣告設計中，這種色彩應用也被稱之為色彩語，主要分為以下幾種類型。
色彩語義的興奮感影響因素。實際上，色彩之間是可以相互搭配的，在搭配中會呈現出一個整體。眾所周知，在廣告設計中，設計師為了達到增加效果的目的而進行色彩對比，對比兩種或兩種以上的色彩，最終呈現出對比的興奮感，以便于在廣告設計中帶動觀眾，讓觀眾感受到廣告的有趣點。另外，這種視覺語義還表現在組合作用上，在借助組合作用展示下，將同一色彩方式展現出來，例如暖色調廣告色彩，通過米黃、夕陽紅等暖色調明確劃分出產品所針對的受眾人群，此外還有一種則是運用冷色調來不斷地改變透明度，將具有代表意義的色彩進行組裝，最終呈現出具有視覺沖擊感的畫面。但這種廣告設計色彩運用通常比較具有張力，因此這一類廣告設計方案可以運用在科技創新、技術等抽象產品之中，讓人們有科技改變生活的體驗。色彩語義還可相應提升商品的品位，提升商品的檔次。色彩雖然并非真正可用來交談，但色彩語義也可相應增加廣告產品的品位，如怎樣讓簡單的物品變得與眾不同，這不僅考驗著廣告的產品，更考驗著設計師，如何在廣告設計中不斷地提升產品品位，這需要借助色彩語義的作用，將品位與色彩語義之間聯系起來。借助語義描寫，將色彩意義深刻地展示出來，如國外高端品牌都運用金色、紫色等色彩語義來描寫，將高貴的顏色應用于廣告設計之中，以便于突顯廣告的檔次與品位。
3 色彩的語義表達
3.1 借由色相表達色彩語義
色相是色彩中最為顯著的一種特征。色相是指在觀眾辨別色彩時，運用的最為常見的應用工具，不同色相之間對比可以組合成眾多的色彩語言，相對來講，同類色之間對比一般不宜被發現，而設計師正是利用這一點，來不斷地調整色彩的名單，進而達到增強或者減弱同類色的效果。但在進行這一色彩語義表演時，需把握整體空間的層次感，由于其本身屬于同色系顏色，因此只有突出空間感與層次感才能使得廣告產品更加容易被觀眾接受，更具有創意感。此外，色相表達中常使用的方式即互補色對比，通過兩種截然相反的色彩，觀眾在短時間內通過對比兩者的不同色彩，以便于達到增加視覺效果、提升沖擊感的目的，如運用黃色與紫色的搭配，運用紅色與綠色之間的搭配等，借助強烈色彩渲染效果，充分地傳達出廣告色彩的語義。[3]
3.2 通過透明度表達色彩語義
色彩明度是指不同色彩反射出的光亮，色彩的透明度直接關乎畫面的亮度，使得觀眾可以感受到在不同視線中的畫面體驗。借助透明度來調整色彩是廣告設計中最常用的制作手法，改變色彩之間的調和度，綜合不同色彩的顏色，使得廣告產品在使用中體現出不同的情感語義，將情感元素與視覺元素相互綜合，以黑、白、灰系列的11個明度階梯為基本標準，可將色彩明度劃分為不同的級別，凡是色彩明度差在3個級別以內的則為類似明度對比。通過調整色彩反映出來的對比度，使得產品變得更加鮮明，整個產品視覺輪廓更加突出，為產品形象添姿加彩。色彩也是一種特殊的符號，在色彩語義中，這種語義是有著自身藝術風格的。通過平面藝術的作用，增加色彩在廣告中的應用效果，如綠色等，能舒展觀眾的視線，并起到放松的作用，而黑色等顏色，將會引起一定的警覺感。而作為商業宣傳的平面廣告，在設計之初就應設定好其想要突出的重點，以期在整個制作中，展示出色彩語義的符號暗示的作用，讓受眾潛移默化地受到廣告的影響。
3.3 運用純度對比展示色彩語義
色彩對比在實際的應用過程中，主要根據人類自身的生理特征，在視覺角度方面強調了一種錯視現象，并且加強了實際的對比以及連續對比關系。人類的眼睛在同一時間以及空間內對所感受到的內容進行的一種色彩對比現象，也是所有廣告創意作品中最應該具備的基礎對比關系，主要包括人們在色彩內容方面對冷暖、純度、色相、明度等內容的具體調整。而純度則是為了區別色彩的深淺，相對來講，純度越高的色彩的標志越明顯，通常低純度可表現出平淡色彩語義，而高純度則表達色彩艷麗的語義，這種純度表達方式與主色彩表達方式有著相似性，純度對比可更加真實地展示出設計師的創作觀點，達到增強廣告設計畫面效果的作用。
4 結語
廣告最主要目的即是使觀眾了解廣告中所宣傳的產品，并通過廣告內容以及相關內容的延伸加深觀眾對于產品的認知。由此可見，平面廣告設計技術要求眾多，為增加廣告宣傳作用，可運用色彩關系，充分發揮色彩語義的作用，結合廣告內容以及相關設計理念以期增加廣告設計的藝術性。
參考文獻：
[1] 薛文峰.色彩語義在現代平面廣告設計中的應用[J].包裝工程，2016（04）：164-167.
[2] 鐘萍.芻議我國的民間色彩在現代平面設計中的應用[J].藝術科技，2013（10）：245.
篇10
關鍵詞：裝飾設計 平面設計軟件 計算機輔助設計
隨著計算機技術的快速發展,計算機輔助設計在很多設計領域都得到了廣泛的應用。它不僅使設計更加有效率,還使設計多了很多創新的元素。平面設計軟件的出現不僅大大帶動了廣告、書籍裝幀、包裝、海報招貼等平面設計的進步,還提高了室內外的裝飾設計的作圖速度和效果，低成本、高效率使裝飾設計得到了更加快速的發展。
而現代的室內外裝飾設計與平面設計軟件中的設計理念和制作效果的合理結合，使裝飾設計達到了一個新的發展階段。運用計算機輔助設計，可以直觀地制作出室內外布局的直觀視覺效果，直接用電腦設計圖片與客戶交流、溝通,并可以及時修改,在短期內無需制作真實樣品，這大大提高了作品的前期制作及設計的效率，從而提高了企業的競爭力。現在是一個賣創意、賣設計、賣文化的時代。我國裝飾設計行業要以創新的設計為突破口，設計出有自己個性特點的作品，并賦予作品一定的意義，這樣才能提高作品的附加值，帶動裝飾設計產業的發展。
一、平面設計軟件的種類
平面廣告設計軟件的應用一直非常熱門，可以將其劃分為圖像繪制和圖像處理兩個部分，例如建模和繪圖軟件、渲染軟件、圖像處理軟件、印前組版軟件等。主要的設計軟件有以下幾種。
1.Adobe Photoshop
平面廣告設計軟件Adobe Photoshop一直是圖像處理領域的巨無霸。在室內外效果圖后期處理、出版印刷、廣告設計、美術創意、圖像編輯等領域得到了極為廣泛的應用。這款軟件的創新功能可以讓用戶更快地進行設計，提高圖像質量，并能夠高效率地管理文件。
2.CorelDraw
平面廣告設計軟件CorelDraw是Corel公司推出的集矢量圖形設計、印刷排版、文字編輯處理和圖形高品質輸出于一體的平面設計軟件，深受廣大平面設計人員的喜愛，目前在室內家居平面圖、廣告制作、圖書出版等方面得到廣泛應用。
3.Illustrator
平面廣告設計軟件Illustrator是工業標準的適量繪圖軟件，可以又快又精確地制作出彩色和黑白圖形，可以設計任意形狀的特殊文字，并置入影像圖形。
4.InDesign CS
平面廣告設計軟件InDesign CS有著強大的排版、編輯功能，同時有又增加了部分繪圖功能。它能夠制作幾乎所有出版物，從書籍、手冊到傳單、廣告、書信、外包裝，以及PDF電子出版物和HTML網頁，幾乎無所不能。
5.PageMaker
PageMaker軟件是一種排版軟件，其長處就在于能處理大段長篇的文字及字符，并且可以處理多個頁面，能進行頁面編頁碼及頁面合訂。PageMaker提供了一套完整的工具，用來產生專業、高品質的出版刊物。它的穩定性、高品質及多變化的功能特別受到使用者的贊賞。另外，在6.5版中添加的一些新功能，讓我們能夠以多樣化、高生產力的方式，通過印刷或是Internet來出版作品。
6.3DStudioMax
用平面廣告設計軟件制作三維動畫是一個涉及范圍很廣的話題，，隨著計算機硬件的迅速發展，在個人PC上制作三維動畫已經不再只是夢想。3DStudioMax一般簡稱為“3DSMax”，是目前PC平臺上使用最廣泛的三維建模、動畫、渲染軟件，被廣泛應用于廣告宣傳、游戲設計、影視后期制作等動畫領域，特別是在室內外效果圖建模的制作當中起到不可取代的作用。
二、平面設計軟件在裝飾設計中的應用
可以在裝飾設計中應用的平面設計軟件有很多種，但最重要的應數Photoshop 、CorelDRAW和3DStudioMax。
室內外的裝飾設計主要指完成室內和室外的三維效果設計與后期處理，工作流程一般分為5個階段：設計準備階段、設計構思階段、設計繪圖階段進場施工階段、室內裝飾和室外建筑圖后期制作階段。
1.運用3DStudioMax軟件，完成室內模型的創建編輯（略）
2.運用Photoshop軟件，完成室內外效果圖的繪圖和后期制作
Photoshop是Adobe公司推出的一款最出色的圖像創作和圖像處理平面設計軟件，它的圖像處理功能特別強大，集成度高、適用面廣、操作簡便，為用戶提供了豐富的繪圖功能及無限的創作空間。在裝飾設計中Photoshop主要被用于室內的燈光、明暗和某局部的飾品修飾以及室外設計中配合3Dmax的后期效果技巧處理。
Photoshop主要被用在設計繪圖階段和室內外效果圖的后期制作階段。它可以在繪圖階段利用工具修改效果圖中局部不滿意的地方，比如整體的明暗協調、色調的調整、室內不理想的燈光、局部的修復、作品渲染時出現的不美觀等，都可以用Photoshop軟件來處理。特別是在室內外效果圖的后期制作階段，對效果圖進行PS后期處理時，Photoshop軟件將起到不可替代的作用。后期對室內區域進行的裝飾和布置，如家具的選購和擺放、裝飾品的選購與擺放、室內的綠化布置等，特別是在效果圖的后期制作階段，進行室外建筑的景觀規劃和整體調整時，如建筑物的道路走向設計、建筑物周圍的綠化布置、建筑物附近的人物及走向設計、車輛的進出方向、建筑物墻面的廣告擺放和建筑物整體景觀氛圍的烘托等，經過Photoshop軟件處理過后，會給人一種溫馨、真實的感覺，告別了只用3DStudioMax渲染過后的死寂感和沉悶感，極富人情味，完全可以和真實的實景圖相媲美。
3.運用CorelDRAW軟件，完成室內家居平面效果圖
用CorelDRAW可以繪制一幅漂亮的彩色平面效果圖。用CorelDRAW來畫圖，從CorelDRAW 5到CorelDRAW X4的版本都可以，既簡單快捷，又便于修改，對電腦硬件配置要求也不高。運用CorelDRAW，在繪圖階段中可以完成以下設計任務：創建基線，在CorelDRAW中用矩形工具畫出墻基線、立柱、橫梁；安裝門窗，用矩形工具畫出門扇的寬度和門扇的厚度，用橢圓工具畫出門扇的開啟方向；地面鋪貼，畫出客廳、臥室、廚房、衛生間等功能區域的封閉曲線；布置家具，打開平時收集的繪制的彩色平面布置圖塊（諸如沙發、茶幾、床、桌、廚具、植物等）；標注設計說明，用文字工具標注設計說明；標注平面尺寸，用度量工具標注平面圖形尺寸。
家居平面效果圖是室內設計中不可缺少的環節，也是購房者在購房之前必看的一部分，所以它的效果的好壞直接關系到業主的切身利益和設計者的設計審美層次。
